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中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文范文第1篇

摘要本文從了解繪畫(huà)的種類及特征,了解中國(guó)繪畫(huà)獨(dú)特的表現(xiàn)形式和審美情趣,以及寫(xiě)好繪畫(huà)評(píng)論應(yīng)注意的問(wèn)題等幾個(gè)方面,對(duì)如何鑒賞繪畫(huà)作品、如何寫(xiě)好繪畫(huà)評(píng)論,進(jìn)行了分析與探討。

關(guān)鍵詞:繪畫(huà)鑒賞 中國(guó)畫(huà)特征 審美情趣 繪畫(huà)評(píng)論 寫(xiě)作

中圖分類號(hào):J20 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A

欣賞繪畫(huà)作品已經(jīng)成為現(xiàn)代文化生活的重要組成部分。不論是舉辦美術(shù)展覽吸引的千萬(wàn)觀賞者,還是獨(dú)自在家翻閱畫(huà)冊(cè),或在居室內(nèi)懸掛幾幅喜愛(ài)的名畫(huà),都可以從中獲得美感享受?？梢?jiàn)欣賞繪畫(huà)與人們的精神生活息息相關(guān),欣賞繪畫(huà)不僅是人們的審美需要,而且在欣賞過(guò)程中也會(huì)不斷提高人們的審美修養(yǎng),凈化人們的心靈。為了提高人們的欣賞水平,經(jīng)常寫(xiě)一些有關(guān)繪畫(huà)的評(píng)論文章是非常必要的?？晌覀兒苋菀装l(fā)現(xiàn),好的繪畫(huà)評(píng)論文章著實(shí)不多,其中繪畫(huà)知識(shí)的缺乏、不懂得如何欣賞,是影響繪畫(huà)評(píng)論寫(xiě)作的一個(gè)重要原因。為此,針對(duì)如何提高繪畫(huà)欣賞水平,寫(xiě)好繪畫(huà)評(píng)論,談幾點(diǎn)粗淺的認(rèn)識(shí)。

一 了解繪畫(huà)的種類及特征

欣賞和評(píng)論好繪畫(huà)作品,首先需要了解繪畫(huà)的種類及其特征。如果按繪畫(huà)使用的工具材料的不同,繪畫(huà)可分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)等等;按表現(xiàn)對(duì)象的不同可分為肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、靜物畫(huà)、歷史畫(huà)等體裁;按作品形式不同又可分為壁畫(huà)、年畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、宣傳畫(huà)、漫畫(huà)等式樣。每一種繪畫(huà),都有自己表現(xiàn)形式的特點(diǎn)和不同于其他種類繪畫(huà)的技法、技巧等,這里只是將各類繪畫(huà)的共同特征略加說(shuō)明。

繪畫(huà)是造型藝術(shù)中的一個(gè)種類,同其他雕塑等造型藝術(shù)不同,它是在一度空間,通過(guò)平面描繪的方法來(lái)塑造人物的形象和周圍的現(xiàn)實(shí)情景。這種二維的造型藝術(shù),有其自身特點(diǎn):

1 繪畫(huà)取材廣泛,具有特殊的表現(xiàn)力

對(duì)于繪畫(huà),只要是可見(jiàn)的客觀事物,包括自然風(fēng)景、人物、社會(huì)生活等各個(gè)方面,都可以成為表現(xiàn)對(duì)象。東漢王延壽在著名的《魯靈光殿賦》中描述殿中壁畫(huà)時(shí)說(shuō):“圖畫(huà)天地,品類群生。雜物奇怪,山神海靈。寫(xiě)載其狀,托之丹青。千變?nèi)f化,事各繆形。隨色象類,曲得共情?！笨梢?jiàn)繪畫(huà)在平面上能把各種可見(jiàn)事物予以表現(xiàn),即所謂“圖畫(huà)天地,品類群生”。而且由于繪畫(huà)(特別是近代繪畫(huà))重視空間透視關(guān)系的科學(xué)性、形體的準(zhǔn)確性以及色彩的逼真性,因而在反映客觀事物的具體性上,遠(yuǎn)比其他藝術(shù)樣式(例如語(yǔ)言藝術(shù))更為確定。在再現(xiàn)對(duì)象的形貌神情和豐富色彩方面,具有特殊的表現(xiàn)力。比如敦煌莫高窟至今尚存的一幅北魏時(shí)代創(chuàng)作的壁畫(huà)《狩獵圖》,描繪了兩個(gè)騎馬的射手正在林中和群獸搏斗,近處一人躍馬而起,張滿弓弦,向著撲過(guò)來(lái)的猛虎射去;遠(yuǎn)處一人縱馬奔馳,追逐著一群黃羊或者野鹿,迫急如飛。這幅畫(huà)生動(dòng)地描繪了當(dāng)時(shí)我國(guó)西北地區(qū)游牧民族狩獵生活的場(chǎng)面,為今人了解那時(shí)的社會(huì)生活提供了形象的教材。晉朝陸機(jī)說(shuō):“宣物莫大于言,存形莫善于畫(huà)”,正是指出了繪畫(huà)的這種特長(zhǎng)。

2 繪畫(huà)著重表現(xiàn)事物的靜態(tài)和運(yùn)動(dòng)的瞬間

萊辛在《拉奧孔》一書(shū)中說(shuō):“繪畫(huà)在它的同時(shí)并列的構(gòu)圖里,只能運(yùn)用動(dòng)作中的某一頃刻,所以就要選擇最富于孕育性的一頃刻,使得前前后后都可以從這一頃刻中得到最清楚的理解?！边@就是說(shuō),繪畫(huà)不論要表現(xiàn)多么復(fù)雜的場(chǎng)面,多么曲折的事件過(guò)程,也只能描繪出靜止不動(dòng)的形象和事物在運(yùn)動(dòng)中的瞬間狀態(tài)。因此,從表現(xiàn)時(shí)間和運(yùn)動(dòng)上說(shuō),繪畫(huà)有它的局限性。但是,這不等于說(shuō),繪畫(huà)無(wú)法表現(xiàn)對(duì)象的運(yùn)動(dòng)過(guò)程。以靜顯動(dòng),依靠那些不動(dòng)的形象去暗示人物的行動(dòng),喚起觀者展開(kāi)想象,正是繪畫(huà)表現(xiàn)手段的特殊性。這里的關(guān)鍵是選擇和處理靜中有動(dòng)的畫(huà)面。

19世紀(jì)法國(guó)著名畫(huà)家米勒有一幅名作《倚鋤的男子》,畫(huà)面上一位倚鋤的農(nóng)民,站立在鋤過(guò)不久的土地上,伏身向前望去。畫(huà)面上的人物雖然一動(dòng)不動(dòng),卻使觀者感受到“他剛剛勞動(dòng)過(guò)而且疲勞了――這就是說(shuō),他正在休息而且還要接著勞動(dòng)?！敝袊?guó)畫(huà)論中說(shuō):“虛實(shí)相生,無(wú)畫(huà)處皆成妙境?！痹谥袊?guó)繪畫(huà)大師齊白石的筆下,幾只河蝦,一群蝌蚪;或者一枝干蓮蓬,配上一只蜻蜒和幾道水波等等,都能虛實(shí)相生,靜中顯動(dòng),鮮活跳躍,生機(jī)盎然。這得力于畫(huà)的巧妙構(gòu)思。因此,懂得繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征,是進(jìn)行評(píng)畫(huà)論畫(huà)的基本條件。

二 了解中國(guó)繪畫(huà)獨(dú)特的表現(xiàn)形式和審美趣味

一般來(lái)說(shuō),中國(guó)人大量接觸和欣賞的是中國(guó)畫(huà)家的作品。中國(guó)畫(huà)的歷史十分悠久,1921年在河南仰韶發(fā)現(xiàn)的彩色陶器上的紋樣和裝飾,便是我們祖先原始的繪畫(huà)藝術(shù),距今約有六千年。在幾千年漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中,中國(guó)繪畫(huà)形成了自己的傳統(tǒng)特點(diǎn),與西洋繪畫(huà)判然有別。要欣賞和評(píng)論中國(guó)畫(huà),就需要了解中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的特點(diǎn)。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)基本上可分為三個(gè)門(mén)類:人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)。每個(gè)門(mén)類又包含種種不同的風(fēng)格和流派。但不管分支多么繁復(fù),只要是中國(guó)畫(huà),在構(gòu)圖、用筆、設(shè)色三個(gè)方面,都有著共同的特點(diǎn):

1 從構(gòu)圖上看

西洋繪畫(huà)在構(gòu)圖布局上的一個(gè)最大特點(diǎn)是遵循透視的原理,畫(huà)面上的一切物象,都是從固定的視點(diǎn)出發(fā)進(jìn)行描繪。如果畫(huà)家要畫(huà)眼前一座大山,只能畫(huà)出視線所及的景物,大山后面的一切也就無(wú)法進(jìn)入畫(huà)面。而中國(guó)畫(huà)則不受這種制限,因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)是沒(méi)有固定視點(diǎn)的。畫(huà)家眼前雖是山重水復(fù),他卻可以移動(dòng)自己的腳步,繞到山后去發(fā)現(xiàn)那里的宜人景色,所以在國(guó)畫(huà)中可以出現(xiàn)“山外青山樓外樓”的奇特景觀。西洋繪畫(huà)的構(gòu)圖方法稱為“焦點(diǎn)透視”或“遠(yuǎn)近法”,而中國(guó)繪畫(huà)的構(gòu)圖方法則稱為:“散點(diǎn)透視”或“積累遠(yuǎn)近法”。

2 從造型手段看

西洋繪畫(huà)大都以明暗塊面來(lái)描繪對(duì)象,而中國(guó)繪畫(huà)卻擅長(zhǎng)以線條來(lái)寫(xiě)情狀物。中國(guó)歷代畫(huà)家所描繪出的那些動(dòng)人的藝術(shù)形象,都是由線條勾勒而成的。晉代顧愷之的名畫(huà)《洛神賦》,畫(huà)中的洛神形象異常生動(dòng),真是“翩若飛鴻,宛若游龍”,而這形象的構(gòu)成,靠的卻是畫(huà)家那“春蠶吐絲”的線條勾勒工夫。北齊的曹仲達(dá)畫(huà)人的衣服緊貼身體,富于體積感;唐代的吳道子,畫(huà)人的衣帶隨風(fēng)飄舉,富于運(yùn)動(dòng)感,都是用線條描畫(huà)產(chǎn)生的獨(dú)特效果。

3 從設(shè)色方面看

西洋繪畫(huà)往往描繪特定光線下,物體反映出來(lái)的色光之間的復(fù)雜變化,而中國(guó)畫(huà)則強(qiáng)調(diào)“隨類賦彩”,以純色平涂為主,把復(fù)雜的自然現(xiàn)象概括為一個(gè)主要的色調(diào)。例如,水的色彩,按照“隨類賦彩”的原則,便是“春綠、夏碧、秋青、冬黑”。至于某一特定時(shí)間和光線下物象色彩的變化,以及暗部、反光、投影等色彩,則不在畫(huà)家的考慮之內(nèi)。

總之,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的特征反映出中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的審美情趣。這就要求在欣賞和評(píng)論中國(guó)畫(huà)時(shí),必須把握我們民族傳統(tǒng)的獨(dú)特審美趣味,而不能用欣賞西洋繪畫(huà)的眼光去對(duì)待它。

中國(guó)繪畫(huà)所包含的審美趣味,首先是,中國(guó)畫(huà)特別講究神似,早在晉代,顧愷之就提出了“以形寫(xiě)神”的著名論點(diǎn)。拿人物畫(huà)而言,中國(guó)畫(huà)不僅真實(shí)地反映人物外貌,而且特別注重通過(guò)外貌反映人物的性格特征和精神面貌。在創(chuàng)作實(shí)踐中,許多優(yōu)秀的畫(huà)家都把神似放在第一位。因此,我們?cè)谛蕾p與評(píng)論中國(guó)畫(huà),尤其是古代畫(huà)家的作品時(shí),就不能單純以“畫(huà)得像不像”、“比例對(duì)不對(duì)”為標(biāo)準(zhǔn)。

其次,中國(guó)畫(huà)注重意趣。所謂意趣指的是在作品中應(yīng)該有一些含蓄的、可以讓人回味、咀嚼的東西。如果透過(guò)畫(huà)面,能使人產(chǎn)生聯(lián)想,領(lǐng)略到一些畫(huà)外之旨、弦外之音,那就有了意趣。如清初的山人朱耷筆下出現(xiàn)的許多獨(dú)立寒枝、翻著白眼的鵪鶉、鴝鵒,就蘊(yùn)含著獨(dú)特的意趣,畫(huà)面內(nèi)容曲折地反映了畫(huà)家在異族統(tǒng)治下的苦悶和不堪忍受的民族氣節(jié)。

三 寫(xiě)好繪畫(huà)評(píng)論應(yīng)注意的幾個(gè)問(wèn)題

古今中外的繪畫(huà)作品,種類和體裁繁多,形式和風(fēng)格各呈異彩,因此,評(píng)論繪畫(huà)進(jìn)行藝術(shù)分析時(shí),沒(méi)有什么固定的模式可循,不存在可適用于一切繪畫(huà)作品的統(tǒng)一評(píng)論規(guī)格。但有些經(jīng)驗(yàn)是可以借鑒的,在此,提出以下應(yīng)注意的幾個(gè)問(wèn)題,僅供寫(xiě)繪畫(huà)評(píng)論時(shí)參考:

1 聯(lián)系畫(huà)家的思想、經(jīng)歷與作品產(chǎn)生的時(shí)代背景全面分析,不應(yīng)孤立地就作品論作品

魯迅說(shuō):“我總以為倘要論文,最好是顧及全篇,并且顧及作者個(gè)人,以及他所處的社會(huì)狀態(tài),這才較為確鑿。要不然,是很容易近乎說(shuō)夢(mèng)的?！濒斞高@里談的是“論文”,其實(shí)也完全適用于“論畫(huà)”。例如:俄國(guó)偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家列賓,歷時(shí)三年經(jīng)過(guò)深思熟慮、嘔心瀝血?jiǎng)?chuàng)作的不朽名畫(huà)《伏爾加河上的拉纖夫》。畫(huà)面上,黑壓壓的排成長(zhǎng)行的拉纖夫們,頂著灼人的酷日,在發(fā)燙的沙灘上徐徐而行。每一個(gè)拉纖夫都是衣衫襤褸,蓬頭垢面,面部呈現(xiàn)出不同的表情,沉思的、憤然的、絕望的……如果我們不了解這幅名畫(huà)產(chǎn)生時(shí)俄國(guó)社會(huì)的歷史背景和畫(huà)家對(duì)俄羅斯人民的熱愛(ài),就難以說(shuō)清列賓為什么要?jiǎng)?chuàng)作這樣一幅畫(huà),以及作品深刻的思想內(nèi)容。

2 剖析繪畫(huà)作品形象,揭示畫(huà)家寄托的思想感情

不妨舉高校教材《美術(shù)鑒賞》中人們對(duì)唐代名畫(huà)《步輦圖》的評(píng)論為例,書(shū)中是這樣分析、評(píng)論這幅經(jīng)典之作的:初唐杰出畫(huà)家閆立本,擅長(zhǎng)書(shū)畫(huà),尤精人物,具有很高的寫(xiě)實(shí)技巧,他的杰出作品《步輦圖》真實(shí)地記錄了一千三百多年前,漢藏民族之間親密交往的重要?dú)v史事件,畫(huà)中描繪貞觀十五年(公元641年),唐太宗接見(jiàn)吐蕃王松贊干布的使者祿東贊來(lái)迎娶文成公主入藏時(shí)的情景。乘步輦的唐太宗威嚴(yán)平和,身穿藏服的祿東贊精干而謙恭,氣氛親切融洽。畫(huà)家靠服飾、舉止,特別是容貌神情,生動(dòng)地刻畫(huà)了藏族使者祿東贊的精神氣質(zhì),他寬闊的額頭上的幾條長(zhǎng)長(zhǎng)的皺紋,與樸質(zhì)的顏面和藏族特有裝戴,不僅反映了生活在西藏高原的藏族人的特征,而且還表現(xiàn)了他的嚴(yán)肅、誠(chéng)懇的性格和深沉的才智。畫(huà)家在畫(huà)中不僅描繪了李世民的外形特征,同時(shí)還表現(xiàn)了他的氣質(zhì)與風(fēng)度,唐太宗眼睛平視,表情莊重,成功地表現(xiàn)了他對(duì)遠(yuǎn)道來(lái)的使者歡迎神情,和對(duì)公主遠(yuǎn)嫁吐蕃這一重大事件作出的果斷決策,從而贊頌了當(dāng)時(shí)正確的民族融合政策。此畫(huà)為絹地工筆重彩,描繪人物精細(xì),眉、須、發(fā)皆一根根描出,然后用色渲染。用筆沿著流利的“鐵線描”(閆立本的線顧愷之的“高古游絲描”顯得剛而粗,富于變化和表現(xiàn)力,后人稱為“鐵線描”)表現(xiàn)了綢緞衣裳的質(zhì)感。這件作品,不僅是研究閆立本人物畫(huà)的珍貴資料,而且形象地反映了唐蕃聯(lián)姻這個(gè)著名的歷史事件,具有重大的歷史意義和文獻(xiàn)價(jià)值。

這樣詳盡的近于復(fù)述的形象分析,對(duì)于沒(méi)有機(jī)會(huì)看到原作的人固然是很必要的,就是對(duì)于能夠看到原作的人,也會(huì)幫助他們深入理解和認(rèn)識(shí)作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)特色,獲得美感享受。對(duì)于某些內(nèi)容比較深?yuàn)W難解的繪畫(huà)作品,這樣的藝術(shù)分析,尤其是不可缺少的。

3 重視繪畫(huà)的形式與技巧,分析作品的成功與不足

繪畫(huà)評(píng)論不能僅僅告訴人們作品表現(xiàn)了什么內(nèi)容,還應(yīng)進(jìn)一步說(shuō)明這些內(nèi)容是如何表現(xiàn)的。繪畫(huà)作品作為直觀的造型藝術(shù),形式美與技巧運(yùn)用問(wèn)題是十分重要的,通過(guò)對(duì)作品形式與技巧的分析,不只是提示作品內(nèi)容的表現(xiàn)途徑,而且會(huì)提高人們對(duì)作品的鑒賞水平,了解作品哪些地方是成功的,哪些地方還存在著不足。我們知道,不同時(shí)代,不同民族、不同種類、不同流派的繪畫(huà)作品,在形式與技巧方面都有顯著差異。“風(fēng)格即人”,甚至每一位富有創(chuàng)造性的畫(huà)家,他的作品形式與技巧,也會(huì)有不同于其他人的獨(dú)特之處。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的大畫(huà)家達(dá) 芬奇創(chuàng)作的名畫(huà)《蒙娜麗莎》,具有極大的藝術(shù)魅力,幾百年來(lái)無(wú)數(shù)的學(xué)者為蒙娜麗莎那“謎一般的微笑”,進(jìn)行過(guò)種種的詮釋?！睹赡塞惿返乃囆g(shù)魅力來(lái)自畫(huà)家高超的技藝。達(dá) 芬奇擅長(zhǎng)于“明暗轉(zhuǎn)移法”(即明暗漸次遞減),他以這種手法描畫(huà)蒙娜麗莎的臉、胸、手部,非常柔和協(xié)調(diào),富于立體感,使人物充滿浮雕一樣的美。畫(huà)家又把人物放在一種好像臨近黃昏時(shí)刻的柔和、多層次的光影中,使畫(huà)面產(chǎn)生一種特有的朦朧的美感。他還用“空氣透視法”,把起伏的山峰、蜿蜒的道路、河流等景物籠罩在迷蒙薄霧中,漸漸隱沒(méi)于天邊,這樣的處理使情與景交相輝映、融合,構(gòu)成了詩(shī)的意境。

參考文獻(xiàn):

[1] 陳洛加:《外國(guó)美術(shù)史綱要》,西南師范大學(xué)出版社,1997年版。

[2] 黃宗賢:《中國(guó)美術(shù)史綱要》,西南師范大學(xué)出版社,1993年版。

中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文范文第2篇

論文摘要：當(dāng)前社會(huì)上的校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)越來(lái)越多。這些機(jī)構(gòu)憑借自身優(yōu)勢(shì)培養(yǎng)了大量美術(shù)人才，獲得了社會(huì)和家長(zhǎng)的肯定。但校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)在發(fā)展中還是存在一定缺陷。本文分析了這些問(wèn)題，并提出了相關(guān)建議。

當(dāng)今社會(huì)校外兒童美術(shù)教育正如火如荼的發(fā)展著，很多家長(zhǎng)都熱衷于把自己的孩子送到校外培訓(xùn)機(jī)構(gòu)去學(xué)習(xí)美術(shù)。那么在這個(gè)特殊的領(lǐng)域中，如何發(fā)揮校外培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的優(yōu)勢(shì)，彌補(bǔ)學(xué)校美術(shù)教育的不足，提高廣大兒童的繪畫(huà)能力，已成為當(dāng)前美術(shù)教育界要解決的首要問(wèn)題。

一、我國(guó)學(xué)校兒童美術(shù)教育與校外美術(shù)教育共存之現(xiàn)狀

美術(shù)課程是我國(guó)九年制義務(wù)教育課程體系中重要的組成部分，其教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)理念都已形成完整的體系，對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力、審美能力、繪畫(huà)能力發(fā)揮著重要的作用。但學(xué)校美術(shù)教育也存在一定程度的弊端：首先學(xué)校美術(shù)教育對(duì)于尖端美術(shù)人才的培養(yǎng)欠缺相關(guān)的機(jī)制；其次學(xué)校兒童美術(shù)教育固定的教學(xué)內(nèi)容往往限制了教師的教學(xué)，而校外兒童美術(shù)培訓(xùn)教育卻能彌補(bǔ)以上缺陷。因此，民辦兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)已如雨后春筍大面積存在。形成這種局面還有一個(gè)重要因素。當(dāng)前國(guó)家對(duì)校外兒童美術(shù)培訓(xùn)教育非常重視，在2002年頒布的《民辦教育促進(jìn)法》第七章《扶持與獎(jiǎng)勵(lì)》第四十八條有明文規(guī)定：政府鼓勵(lì)銀行等金融機(jī)構(gòu)運(yùn)用貸款手段，支持民辦教育事業(yè)（含校外教育培訓(xùn)機(jī)構(gòu)）的發(fā)展。由此可見(jiàn)校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)正是因?yàn)槭艿絿?guó)家的大力支持，加之和學(xué)校美術(shù)教育比較起來(lái)有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，才逐漸壯大起來(lái)的。

二、校外少兒美術(shù)教育存在的問(wèn)題

雖然當(dāng)前校外少兒美術(shù)教育有一定優(yōu)勢(shì)，并受到國(guó)家、社會(huì)以及家長(zhǎng)的肯定，但還是存在不少問(wèn)題：

1．校外美術(shù)培訓(xùn)教育的方式和現(xiàn)行美術(shù)新課標(biāo)之間存在矛盾。目前我國(guó)小學(xué)美術(shù)新課標(biāo)強(qiáng)調(diào)：教學(xué)要以學(xué)生為主體，教學(xué)方法以啟發(fā)為主。而當(dāng)前的校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的教育方式和新課標(biāo)存在一定差距。具體表現(xiàn)為以下三方面：校外兒童培訓(xùn)機(jī)構(gòu)由于部分教師缺乏系統(tǒng)的教育理論知識(shí)的支持，仍然還是實(shí)施著以教師為主體的滿堂灌教學(xué)法，教師在課堂上占據(jù)著絕對(duì)主體地位，且教學(xué)內(nèi)容共性化的知識(shí)過(guò)多，缺乏對(duì)學(xué)生美術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)；校外兒童培訓(xùn)機(jī)構(gòu)由于追求在短時(shí)間內(nèi)“出成果”，對(duì)學(xué)生的輔導(dǎo)方法缺乏新穎性，壓抑了學(xué)生的繪畫(huà)天性。當(dāng)前這些美術(shù)機(jī)構(gòu)都是采用師父帶徒弟的方式去輔導(dǎo)，而這些“師父”們對(duì)學(xué)生的繪畫(huà)都做出了統(tǒng)一、嚴(yán)格的要求，學(xué)生在繪畫(huà)過(guò)程中不能隨便改變，這種方式鉗制了學(xué)生創(chuàng)造性思維的發(fā)展；校外少兒美術(shù)教育機(jī)構(gòu)為了提高自身的品牌意識(shí)，往往過(guò)分強(qiáng)調(diào)對(duì)學(xué)生繪畫(huà)技能的培訓(xùn)，而對(duì)學(xué)生美術(shù)鑒賞能力以及審美能力的培養(yǎng)卻不夠重視。以上三條都是校外少兒美術(shù)教育和現(xiàn)行美術(shù)課標(biāo)相沖突之處，有待改善。

2．校外美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)現(xiàn)有教育資源和社會(huì)需求之間的矛盾。校外少兒美術(shù)教育機(jī)構(gòu)雖然在某種程度上受到了不少家長(zhǎng)的關(guān)注，但其現(xiàn)有教育資源卻非常有限，既不能滿足學(xué)生需要，也不能適應(yīng)社會(huì)需要，其發(fā)展前景不容樂(lè)觀。具體有如下表現(xiàn)：一方面培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的美術(shù)教師缺乏與時(shí)俱進(jìn)的教學(xué)方法，雖然繪畫(huà)水平較高，但教學(xué)創(chuàng)新能力難以滿足學(xué)生需要。此外，更為關(guān)鍵的是培訓(xùn)機(jī)構(gòu)缺乏穩(wěn)定的師資，流動(dòng)性比較大，對(duì)學(xué)生的教學(xué)有較大負(fù)面影響；另一方面因?yàn)槊佬g(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)大都是民辦的，部分民辦培訓(xùn)學(xué)校為了追求高利潤(rùn)，不注重學(xué)校建設(shè)的投入，在設(shè)備上能簡(jiǎn)化的就盡量簡(jiǎn)化。很多培訓(xùn)機(jī)構(gòu)尚未配備現(xiàn)代化的教學(xué)設(shè)施，沒(méi)有電化教學(xué)，有的甚至連電視機(jī)、照相機(jī)、錄音機(jī)都沒(méi)有。教學(xué)設(shè)施可謂簡(jiǎn)陋至極，嚴(yán)重偏離了社會(huì)發(fā)展對(duì)美術(shù)教育的要求。

三、校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)應(yīng)和學(xué)校美術(shù)教育有機(jī)整合

從國(guó)家當(dāng)前的政策來(lái)看，校外兒童美術(shù)教育對(duì)培養(yǎng)特殊型的藝術(shù)人才發(fā)揮著極為重要的作用。而我國(guó)的學(xué)校美術(shù)教育在培養(yǎng)學(xué)生繪畫(huà)能力、以及對(duì)美術(shù)的鑒賞能力和審美能力方面也發(fā)揮著不可替代的作用?？梢?jiàn)要想全面提高廣大兒童在美術(shù)方面的素質(zhì)和修養(yǎng)，實(shí)施真正意義上以人為本的教學(xué)方法，還要把校外教育和學(xué)校教育有機(jī)結(jié)合起來(lái)，形成完整的體系。可從以下三方面著手：

1．校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)沒(méi)有固定教材，教學(xué)靈活機(jī)動(dòng)，但缺乏系統(tǒng)性，而學(xué)校美術(shù)教育有固定的教材和教學(xué)大綱，形成了完整的體系，但靈活性不夠。因此作為校外的美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)就可借鑒學(xué)校美術(shù)教育的經(jīng)驗(yàn)，根據(jù)學(xué)生興趣選擇系統(tǒng)化的教材，并制定教學(xué)大綱，讓教師根據(jù)大綱和學(xué)生的情況制訂教學(xué)計(jì)劃，使教師的教學(xué)既具有靈活性，又具有系統(tǒng)性。而學(xué)校美術(shù)教育則可借鑒校外美術(shù)教育教學(xué)靈活之模式，允許教師根據(jù)學(xué)生興趣和愛(ài)好傳授教學(xué)大綱之外的美術(shù)知識(shí)，注重發(fā)展學(xué)生的美術(shù)個(gè)性和創(chuàng)造性思維。

2．校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)缺乏現(xiàn)代化的教學(xué)設(shè)施，教學(xué)設(shè)備較為簡(jiǎn)陋。這些不足在很大程度上鉗制了美術(shù)教育，進(jìn)而影響到學(xué)生對(duì)美術(shù)的興趣。那么應(yīng)如何解決這個(gè)問(wèn)題呢？校外培訓(xùn)機(jī)構(gòu)主要是由于資金缺乏，加之又是私人性質(zhì)，以經(jīng)濟(jì)效益為主，所以教學(xué)設(shè)備不能隨時(shí)更新。而學(xué)校美術(shù)教育是國(guó)家投資，資金雄厚，在教學(xué)設(shè)施上相對(duì)校外培訓(xùn)機(jī)構(gòu)有較大優(yōu)勢(shì)。因此，政府可出臺(tái)相關(guān)政策鼓勵(lì)公辦學(xué)校和民辦兒童美術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合辦學(xué)，這樣就能充分利用公辦學(xué)校的教育資源（先進(jìn)的教學(xué)設(shè)施、雄厚的師資力量）為校外美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)服務(wù)，從而彌補(bǔ)其設(shè)施簡(jiǎn)陋、師資不夠穩(wěn)定的缺陷，同時(shí)從另一方面也充實(shí)了學(xué)校美術(shù)教育的內(nèi)容，可謂一舉兩得。另外，民辦美術(shù)機(jī)構(gòu)為穩(wěn)定師資還可根據(jù)實(shí)際情況提高教師的工資待遇。

3．如能把校外美術(shù)機(jī)構(gòu)培養(yǎng)尖子生的特長(zhǎng)和學(xué)校美術(shù)教育注重提高學(xué)生整體美術(shù)素質(zhì)的優(yōu)勢(shì)融為一體，無(wú)論是對(duì)校外少兒美術(shù)教育還是學(xué)校美術(shù)教育來(lái)說(shuō)都是有益無(wú)害的。校外兒童美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)在培養(yǎng)學(xué)生繪畫(huà)能力的同時(shí)，可借鑒學(xué)校美術(shù)教育注重培養(yǎng)孩子對(duì)美術(shù)的鑒賞能力和審美能力的經(jīng)驗(yàn)，讓孩子們既能提高繪畫(huà)水平，又能提升在美術(shù)方面的藝術(shù)修養(yǎng)，成為全面的美術(shù)人才。學(xué)校美術(shù)教育則可借鑒校外美術(shù)機(jī)構(gòu)培養(yǎng)美術(shù)尖子生的模式，加強(qiáng)對(duì)尖端美術(shù)人才的培養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)學(xué)生共性和個(gè)性的雙向發(fā)展，為國(guó)家培養(yǎng)出更多的有為藝術(shù)家。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，當(dāng)前形勢(shì)下，如果國(guó)家能夠根據(jù)校外兒童美術(shù)教育的特點(diǎn)，再針對(duì)學(xué)校美術(shù)教育的優(yōu)勢(shì)，實(shí)施有效措施從以上角度入手，則可有效促使校外美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)和學(xué)校美術(shù)教育優(yōu)勢(shì)的融合，最終讓二者獲得長(zhǎng)足發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1]夏紅專．校外少兒美術(shù)教育的喜與憂[J]．中國(guó)美術(shù)教育，1994，（5）．

中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文范文第3篇

一、藝術(shù)的起源比如文字的起源一般認(rèn)為，先有圖畫(huà)。

可見(jiàn)繪畫(huà)早于文字起源。在許多出土的文物陶器上都有簡(jiǎn)單的圖形和符號(hào)?，F(xiàn)在專家鑒定為可能是中國(guó)的文字起源。甲骨文已是比較成熟的文字了。再說(shuō)詩(shī)歌的起源。一般認(rèn)為，古代勞動(dòng)人民在勞動(dòng)中為了統(tǒng)一步調(diào)，比如抬巨木，有領(lǐng)隊(duì)喊“嘿，起來(lái)！嘿起來(lái)！······”節(jié)奏一致，聲音鏗鏘。這種節(jié)奏和聲調(diào)如果記錄下來(lái)。這可能是中國(guó)詩(shī)歌的最早起源。詩(shī)歌早于文字起源。有了文字以后，詩(shī)歌才能有口口相傳到碑刻、銘文、書(shū)籍等古跡流傳。比如歐洲的（荷馬史詩(shī)），在群眾中口口相傳，有文字之后才能傳到現(xiàn)在。（詩(shī)經(jīng)）也是如此?？鬃铀鸭詮墓糯詠?lái)500多年詩(shī)歌，編輯詩(shī)三百，使古代散亂的詩(shī)歌得到歸納整理，為中國(guó)詩(shī)歌傳唱做出了貢獻(xiàn)。藝術(shù)一詞在中國(guó)古代文獻(xiàn)有記載。比如：《后漢書(shū)·伏湛傳》：“ 永和元年，詔 無(wú)忌 與議郎 黃景校定中書(shū)五經(jīng)、諸子家、藝術(shù)?！?“藝謂書(shū)、數(shù)、射、御，術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮?！薄稌x書(shū)·藝術(shù)傳序》：“藝術(shù)之興，由來(lái)尚矣。先王以是決猶豫，定吉兇，審存亡，省禍福?！?宋孫奕《履齋示兒編·文說(shuō)·史體因革》：“ 后漢 為方術(shù)， 魏為方伎，晉藝術(shù)焉?！笨梢?jiàn)《隨園隨筆·梁陳遺事出廣異記》：“ 庾肩吾少事陶先生，頗多藝術(shù)，嘗盛夏會(huì)客向空大噓，氣盡成雪?！?/p>

清 吳敏樹(shù)《與筱岑論文派書(shū)》：“文章藝術(shù)之有流派，此風(fēng)氣大略之云爾，其間實(shí)不必皆相師效。” “在現(xiàn)在世界上，一切文化或文學(xué)藝術(shù)都是屬于一定的階級(jí)，屬于一定的政治路線的?！崩疃汀读骼说膲?mèng)》：“藝術(shù)是人類生存狀態(tài)的特殊顯現(xiàn)和高度濃縮與提煉，是最終表達(dá)與揭示生命真諦的靈魂奇遇?！笨梢?jiàn)隨著時(shí)代的發(fā)展，人類對(duì)藝術(shù)的理解越來(lái)越深刻了。

二、談?wù)勊囆g(shù)的種類

藝術(shù)的種類繁多，根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn)，可將藝術(shù)分為以下一些類型：

1、主要分為靜態(tài)藝術(shù)和動(dòng)態(tài)藝術(shù)兩大類別。美術(shù)(繪畫(huà)、設(shè)計(jì)、雕塑、建筑)、音樂(lè)（聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈）、播音主持、表演、戲劇、等都是屬于藝術(shù)類的，藝術(shù)類形態(tài)有很多很多。它可藝術(shù)可分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。美術(shù)是一種空間藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式，藝術(shù)可分為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、視聽(tīng)藝術(shù)。美術(shù)也是一種視覺(jué)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)的物化形式，藝術(shù)可分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)分類的美學(xué)原則，藝術(shù)可分為實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)和綜合藝術(shù)。美術(shù)是一種造型藝術(shù)。

2、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式，藝術(shù)可分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。

一般來(lái)說(shuō)，根據(jù)表現(xiàn)手段和方式的不同，藝術(shù)可分為：

表演藝術(shù)（音樂(lè)、舞蹈等）

視覺(jué)藝術(shù)（繪畫(huà)、攝影等）

造型藝術(shù)（雕塑、建筑藝術(shù)等）

視聽(tīng)藝術(shù)（電影，電視等）

語(yǔ)言藝術(shù)（文學(xué)等）

綜合藝術(shù)（戲劇、歌劇等）

比較新的分法，則根據(jù)時(shí)空性質(zhì)將藝術(shù)分為：

時(shí)間藝術(shù)

空間藝術(shù)

電腦藝術(shù)，電腦藝術(shù)是指以電腦科技為基礎(chǔ)的，藝術(shù)與電腦技術(shù)相結(jié)合的，一種嶄新的藝術(shù)創(chuàng)作手段。

凡是一切與電腦有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作~也可以叫CG，CG包括二維、三維的，靜止畫(huà)、動(dòng)畫(huà)（movie），從自由創(chuàng)作、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、電視廣告（CM）到網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)，可謂包羅萬(wàn)象。

三、藝術(shù)的作用

藝術(shù)是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復(fù)雜而豐富的內(nèi)容，人的實(shí)際生活密切相關(guān)。藝術(shù)作為一種精神產(chǎn)品，具有無(wú)限發(fā)展的趨勢(shì)，并在整個(gè)社會(huì)產(chǎn)品中占有越來(lái)越大的'比重。藝術(shù)價(jià)值是很重要的精神價(jià)值，其客觀作用在于調(diào)節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活，提高人的精神素質(zhì)（包括認(rèn)知能力、情感能力和意志水平）。藝術(shù)的欣賞就是人對(duì)藝術(shù)品的價(jià)值進(jìn)行發(fā)現(xiàn)和尋找，是欣賞者、創(chuàng)作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術(shù)欣賞過(guò)程中，作者或表演者用動(dòng)作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經(jīng)體驗(yàn)過(guò)的感情表達(dá)出來(lái)，以感染觀眾或聽(tīng)眾，使別人體驗(yàn)到同樣的感情。藝術(shù)欣賞所產(chǎn)生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對(duì)功利性的否定，而是對(duì)功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。

四、藝術(shù)的欣賞

藝術(shù)欣賞是對(duì)藝術(shù)作品的“接受”——感知、體驗(yàn)、理解、想象、再創(chuàng)造等綜合心理活動(dòng)，是人們以藝術(shù)形象為對(duì)象的通過(guò)藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動(dòng)。

五、藝術(shù)的傳播

藝術(shù)傳播即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體，積極能動(dòng)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)活動(dòng)。以往從藝術(shù)作品到藝術(shù)欣賞，大多采用簡(jiǎn)單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關(guān)注，這主要是由于生產(chǎn)力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，未能對(duì)藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來(lái)，世界科學(xué)技術(shù)的迅捷發(fā)展對(duì)于藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大影響。、計(jì)算機(jī)藝術(shù)、電子技術(shù)、衛(wèi)星技術(shù)等高新科技的發(fā)展以及在文化藝術(shù)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用，使藝術(shù)傳播方式和功能獲得重大進(jìn)展。它不僅使影視藝術(shù)成為當(dāng)今最具有大眾性的藝術(shù)樣式，同時(shí)也將其中許多表現(xiàn)形式和傳播方式影響到其它藝術(shù)樣式，視像技術(shù)的優(yōu)越性功能得到充分的體現(xiàn)。藝術(shù)傳播在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)領(lǐng)域，已經(jīng)顯示出越來(lái)越重要的作用和地位，對(duì)于藝術(shù)品的傳播形式、規(guī)模、速度、周期、增殖量大小，以及對(duì)于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。藝術(shù)的接受，包括藝術(shù)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)，是藝術(shù)活動(dòng)的終點(diǎn)，也是藝術(shù)家及藝術(shù)作品內(nèi)在價(jià)值獲得最終實(shí)現(xiàn)的根本途徑。藝術(shù)接受者的鑒賞與批評(píng)活動(dòng)具有很強(qiáng)的主體性意義，它既是對(duì)于藝術(shù)作品的審美認(rèn)知、詮釋和創(chuàng)造，同時(shí)也是與藝術(shù)家的精神交流和對(duì)話。藝術(shù)接受還可以對(duì)藝術(shù)家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)活動(dòng)與社會(huì)活動(dòng)的聯(lián)結(jié)，使藝術(shù)活動(dòng)融于人類社會(huì)活動(dòng)的宏大系統(tǒng)中，并在其間發(fā)揮權(quán)極的作用。是門(mén)類藝術(shù)與哲學(xué)、美學(xué)、文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、傳播學(xué)、人類學(xué)、比較學(xué)、藝術(shù)史學(xué)等相結(jié)合的學(xué)科。從藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)起源、藝術(shù)發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)傳播等各個(gè)方面，探討人類藝術(shù)發(fā)生與發(fā)展的規(guī)律，未來(lái)的走向及變化。美術(shù)傳播的理論與歷史研究方向更著眼于美術(shù)領(lǐng)域中的大眾傳播，研究在新媒體背景下,美術(shù)作為傳播信息和傳播載體的種種問(wèn)題。

藝術(shù)傳播在現(xiàn)代生活中的應(yīng)用均有體現(xiàn)，包括各類藝術(shù)電影電視劇的創(chuàng)作，為人民帶來(lái)藝術(shù)引導(dǎo)和審美升華。

中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文范文第4篇

在現(xiàn)實(shí)中，我們發(fā)現(xiàn)大部分高中美術(shù)教師的專業(yè)發(fā)展并不理想，盡管教育行政部門(mén)在寒暑假安排了一定的時(shí)間進(jìn)行培訓(xùn)，但由于帶有行政化色彩，高中美術(shù)教師往往處于被動(dòng)境地，并沒(méi)有達(dá)到預(yù)期的效果；盡管一些學(xué)校安排美術(shù)教師制定了專業(yè)發(fā)展規(guī)劃，但由于缺少了實(shí)際落實(shí)措施，往往流于形式；盡管一些學(xué)校倡導(dǎo)美術(shù)教師要加強(qiáng)理論學(xué)習(xí)，但由于美術(shù)教師課務(wù)重，課外輔導(dǎo)多，并沒(méi)有很好地轉(zhuǎn)變教育觀念和提高美術(shù)理論素養(yǎng)；盡管教育行政部門(mén)和學(xué)校積極引導(dǎo)教師參加課題研究和撰寫(xiě)教育教學(xué)論文，但由于好多教師存在功利思想，為評(píng)“學(xué)科帶頭人”或“高級(jí)職稱”而搞課題研究和撰寫(xiě)論文，一旦晉級(jí)就失去了專業(yè)發(fā)展的動(dòng)力，沒(méi)能真正從自身專業(yè)發(fā)展和敬業(yè)愛(ài)生的高度規(guī)劃未來(lái)，也就不可能在工作中體驗(yàn)教師職業(yè)生命的豐富性，不可能實(shí)現(xiàn)職業(yè)生命的創(chuàng)造性。

教師注重自我發(fā)展的意識(shí)具有獨(dú)特的作用。只有注重自我發(fā)展的教師才會(huì)在教育教學(xué)實(shí)踐中體驗(yàn)到生命的活力，體驗(yàn)到事業(yè)的滿足感，體驗(yàn)到“自我更新”給自己帶來(lái)的事業(yè)新境界。

一、美術(shù)教師“自我更新”的內(nèi)容

1.自我更新專業(yè)思想

在日本歷史上曾有人稱教師職業(yè)是“圣職”，對(duì)“圣職”的理解，就是認(rèn)為是純粹精神的、文化的工作。讓我們的學(xué)生學(xué)會(huì)忠誠(chéng)執(zhí)著，讓我們的學(xué)生學(xué)會(huì)頑強(qiáng)堅(jiān)韌，讓我們的學(xué)生學(xué)會(huì)求索創(chuàng)新，讓我們的學(xué)生學(xué)會(huì)憧憬未來(lái)，這就是“圣職”，就是對(duì)使命的擔(dān)當(dāng)。我們每個(gè)高中美術(shù)教師都是在平凡的工作崗位上從事平凡的美術(shù)教學(xué)工作，如果不注意自我更新專業(yè)思想，就會(huì)產(chǎn)生職業(yè)倦怠，從而失去專業(yè)發(fā)展的動(dòng)力。如果我們能夠在平凡的教學(xué)崗位上扎實(shí)工作，感受到學(xué)科教學(xué)的“智慧體操”之美和教育過(guò)程的“生成快樂(lè)”之美，感受到平凡所帶來(lái)的安逸、靜謐、穩(wěn)定和平和的幸福感，那么我們的專業(yè)思想就得到了自我更新。

2.自我更新教育理念

適應(yīng)變化與創(chuàng)新，應(yīng)該是我們美術(shù)教師的重要理念。我們應(yīng)該深刻認(rèn)識(shí)到，在大數(shù)據(jù)的背景下電子傳媒技術(shù)迅猛發(fā)展，信息技術(shù)對(duì)美術(shù)教育產(chǎn)生了深刻影響，教學(xué)環(huán)境變了，教學(xué)方式變了，教學(xué)媒體變了，師生角色變了。在這種背景下，美術(shù)教師應(yīng)該在美術(shù)教學(xué)中確立學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的主體地位，注意以學(xué)習(xí)活動(dòng)方式劃分美術(shù)學(xué)習(xí)領(lǐng)域，加強(qiáng)學(xué)習(xí)活動(dòng)的綜合性探索，尤其是要在美術(shù)教學(xué)中融進(jìn)學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)和積極情感，注意培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)造力。教師應(yīng)該適應(yīng)時(shí)代的變化，尊重學(xué)生的創(chuàng)造，引導(dǎo)學(xué)生合作、探究并創(chuàng)新。

3.自我更新專業(yè)知識(shí)

記得格里芬（Griffin，G.A.）在《初任教師知識(shí)基礎(chǔ)》一書(shū)中的最后一章的標(biāo)題就是：“結(jié)束語(yǔ)：知識(shí)推動(dòng)的學(xué)?！?，在作者看來(lái)，教師的知識(shí)在學(xué)校教師專業(yè)生活中有著重要地位。一位高中美術(shù)教師畢業(yè)于大學(xué)美術(shù)專業(yè)，這是不是就專業(yè)化了？不是。知識(shí)是一個(gè)不斷更新的過(guò)程，是一個(gè)發(fā)展過(guò)程，專業(yè)發(fā)展是一個(gè)有意識(shí)的過(guò)程、一個(gè)持續(xù)的過(guò)程、一個(gè)系統(tǒng)的過(guò)程。比如裝置藝術(shù)、人體藝術(shù)和現(xiàn)成品藝術(shù)打破了傳統(tǒng)的藝術(shù)分類原則，視覺(jué)藝術(shù)正顯現(xiàn)出混雜的特征，需要我們美術(shù)教師去研究當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)的多元性和視覺(jué)藝術(shù)媒材的擴(kuò)展。“美術(shù)”，作為美術(shù)學(xué)科教學(xué)內(nèi)容的本質(zhì)，其名稱在當(dāng)代被“視覺(jué)藝術(shù)”所取代，這種擴(kuò)展打破了美術(shù)教師對(duì)“美術(shù)”的單一認(rèn)識(shí)。

從教學(xué)實(shí)際來(lái)看，也需要高中美術(shù)教師加強(qiáng)美術(shù)專業(yè)理論知識(shí)和專業(yè)技能的學(xué)習(xí)和更新。美術(shù)鑒賞是高中美術(shù)選修模塊的重中之重，因此需要我們教師系統(tǒng)掌握和更新藝術(shù)史、美學(xué)、藝術(shù)批評(píng)、教育學(xué)、心理學(xué)及現(xiàn)代教育技術(shù)方面的專業(yè)理論知識(shí)。另外繪畫(huà)和工藝模塊時(shí)常需要教師現(xiàn)場(chǎng)示范，加上部分藝術(shù)特長(zhǎng)生要參加高考，專業(yè)涉及攝影、美術(shù)、動(dòng)畫(huà)、中國(guó)畫(huà)、建筑、書(shū)法、雕塑、美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)等，如果不更新專業(yè)知識(shí)，提升自己的專業(yè)技能，就很難適應(yīng)當(dāng)下的高中美術(shù)教學(xué)。

4.自我更新教學(xué)方法

新的藝術(shù)形態(tài)是通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)、電影、電視、廣告、三維立體動(dòng)漫、四維交互型媒體藝術(shù)等形式存在的，新的課程標(biāo)準(zhǔn)也反映了這方面的要求和成果，其藝術(shù)教學(xué)需要用新的教學(xué)方法，這就需要高中美術(shù)教師在教學(xué)中自我更新教學(xué)方法。

傳統(tǒng)的高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)中學(xué)生的自主學(xué)習(xí)積極性只是應(yīng)試背景體制下的“教師的獨(dú)角戲”，是被動(dòng)的痛苦的，學(xué)生疲于作業(yè)和考試，無(wú)法真正進(jìn)入“角色”，自身主體地位無(wú)法全面體現(xiàn)。我利用江蘇省教研室舉辦微課比賽的契機(jī)，學(xué)習(xí)了電腦美術(shù)、各種拍攝類微課制作技術(shù)和錄屏類微課制作技術(shù)，包括拍攝的工具、MP4的主要格式和常見(jiàn)分辨率等知識(shí)。

在教學(xué)《托物寄情》這一課時(shí)，把山人（朱耷）《安晚帖》中畫(huà)“魚(yú)”這一藝術(shù)形象獨(dú)特創(chuàng)造和藝術(shù)家極具個(gè)性藝術(shù)手法鑒賞做成“微課”，結(jié)合藝術(shù)家的獨(dú)特簽名“山人”，引出美術(shù)作品和藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系，進(jìn)而引出朱耷的花鳥(niǎo)畫(huà)托物寄情的特色。讓學(xué)生先觀看“微課”這種在線課程，通過(guò)自主學(xué)習(xí)方式和方法，提前基本解決了學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容；課堂上主要研討問(wèn)題，結(jié)合鑒賞徐悲鴻的《奔馬圖》，師生在課堂交流，拓展教學(xué)內(nèi)容，收到了意想不到的教學(xué)效果，不僅實(shí)現(xiàn)了“翻轉(zhuǎn)課堂”，而且達(dá)到了“玩轉(zhuǎn)課堂”的藝術(shù)高度。

二、高中美術(shù)教師自我更新的途徑

1.堅(jiān)持讀書(shū)學(xué)習(xí)

一位優(yōu)秀的高中美術(shù)教師的專業(yè)發(fā)展需要理論來(lái)支撐，理論水平的提高和理論素養(yǎng)的提升，主要靠美術(shù)教師不斷讀書(shū)來(lái)完成。讀書(shū)可以由經(jīng)驗(yàn)式、無(wú)意識(shí)的朦朧教育信念向以知識(shí)、系統(tǒng)理論為基礎(chǔ)的教育信念不斷演進(jìn)，結(jié)合自己的教育教學(xué)經(jīng)驗(yàn)反思，從而構(gòu)建清晰的理想的教育理念，在真正意義上實(shí)現(xiàn)“自我更新”，走向?qū)I(yè)成熟。林青奇的《美與藝術(shù)》中對(duì)“藝術(shù)美的結(jié)構(gòu)”的分析，對(duì)我開(kāi)設(shè)“美術(shù)作品鑒賞”課很有幫助，提高了我的藝術(shù)素養(yǎng)?！蹲诎兹A美學(xué)與藝術(shù)文選》思路開(kāi)闊，清爽明朗，在不露痕跡中常常蘊(yùn)含了淵博的知識(shí)、豐厚的學(xué)理和澄明的精神感悟，對(duì)我提升專業(yè)素養(yǎng)也有很大幫助。

2.參加教師培訓(xùn)

教師參加培訓(xùn)是“自我生存的需要、事業(yè)發(fā)展的需要、參與新課程改革的需要、參與校本課程開(kāi)發(fā)和利用的需要、教師示范學(xué)生的需要?！盵2]參加培訓(xùn)要打破“被要求”“被期待”的心理狀態(tài)，增強(qiáng)主動(dòng)性。各級(jí)教育行政部門(mén)組織的各種講座和報(bào)告會(huì)，如教學(xué)設(shè)計(jì)、課堂教學(xué)、美術(shù)技能學(xué)習(xí)、介紹新課程改革理念等，要積極參加。

《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》設(shè)置了“美術(shù)鑒賞”“繪畫(huà)?雕塑”“設(shè)計(jì)?工藝”“書(shū)法?篆刻”“現(xiàn)代媒體藝術(shù)”等5個(gè)內(nèi)容系列、9個(gè)模塊供學(xué)生和教師選擇，這既體現(xiàn)出了雙向的適應(yīng)性，也體現(xiàn)出自身的彈性。作為高中美術(shù)教師，不能只是承擔(dān)自己感興趣的模塊，應(yīng)該盡可能多地適應(yīng)學(xué)生的模塊選擇。我大學(xué)主修美術(shù)學(xué)，期間兼修書(shū)法和國(guó)畫(huà)，工作后根據(jù)工作實(shí)際通過(guò)多次參加各類美術(shù)書(shū)法專業(yè)理論技能培訓(xùn)和自我學(xué)習(xí)，及時(shí)轉(zhuǎn)化培訓(xùn)成果，因此我在教學(xué)中能夠承擔(dān)“書(shū)法”“美術(shù)鑒賞”“繪畫(huà)”等多個(gè)模塊課程，并經(jīng)常參加各類比賽，逐漸成長(zhǎng)為江蘇省骨干美術(shù)教師和書(shū)法指導(dǎo)工作先進(jìn)個(gè)人。

3.開(kāi)展課題研究

高中美術(shù)教師要獨(dú)立地主動(dòng)地思考問(wèn)題，尋求解決實(shí)踐中的問(wèn)題，就要搞課題研究，借課題研究促進(jìn)專業(yè)發(fā)展。我在教學(xué)實(shí)踐中先后承擔(dān)過(guò)兩個(gè)市級(jí)課題：“信息時(shí)代高中學(xué)生規(guī)范漢字書(shū)寫(xiě)情況的調(diào)查研究”“連云港地方美術(shù)文化與高中美術(shù)鑒賞校本課程的開(kāi)發(fā)與應(yīng)用研究”，這兩個(gè)課題的研究促進(jìn)了我的專業(yè)發(fā)展。第一個(gè)課題實(shí)施背景主要是考慮在計(jì)算機(jī)普及的今天，青少年一代以鍵盤(pán)輸入代替書(shū)寫(xiě)，無(wú)疑是時(shí)代的一種進(jìn)步，但網(wǎng)絡(luò)寫(xiě)作的“符號(hào)化”“英文化”確實(shí)給漢字書(shū)寫(xiě)帶來(lái)嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。我發(fā)現(xiàn)所任教的班級(jí)忽視規(guī)范書(shū)寫(xiě)的學(xué)生大有人在，寫(xiě)錯(cuò)別字和提筆忘字現(xiàn)象比較嚴(yán)重，于是在調(diào)查的基礎(chǔ)上研究對(duì)策。積極實(shí)施書(shū)法鑒賞和硬筆、軟筆規(guī)范書(shū)寫(xiě)教育，通過(guò)講座、筆會(huì)、書(shū)法展、參觀展覽等形式加強(qiáng)書(shū)法文化的學(xué)習(xí)交流，收到了很好的教學(xué)效果。第二個(gè)課題主要是考慮連云港地方美術(shù)文化課程開(kāi)發(fā)尚處于學(xué)科及個(gè)體研究階段，并未全面開(kāi)發(fā)、整合與形成特色研究成果。我把“藤花落遺址文化”“大伊山遺址文化”“將軍崖原始巖畫(huà)”“孔望山佛教造像摩崖石刻”“花果山石刻與佛教文化”融入了新海高中的美術(shù)校本課程之中，豐富了學(xué)校美術(shù)校本課程，也提高了自己課程開(kāi)發(fā)和實(shí)施的能力。

4.反思教學(xué)實(shí)踐

高中美術(shù)教師在教學(xué)中的發(fā)現(xiàn)性、探究性和創(chuàng)造性對(duì)于專業(yè)發(fā)展的自我更新非常重要。因此，高中美術(shù)教師需要對(duì)教學(xué)問(wèn)題進(jìn)行反思、批判和研究，以更好地指導(dǎo)學(xué)生的思維和行動(dòng)。對(duì)教學(xué)中問(wèn)題的關(guān)注和反思，和學(xué)生一起尋求、利用師生生活中的美術(shù)教學(xué)資源，通過(guò)平等交流來(lái)解決問(wèn)題，處于專業(yè)發(fā)展中的教師就會(huì)獲得生命活力的體驗(yàn)和專業(yè)的滿足感。20世紀(jì)60年代，斯騰豪斯提出“教師即研究者”，后來(lái)這一觀點(diǎn)在世界上產(chǎn)生了廣泛影響。事實(shí)上，教師的自我更新式的專業(yè)發(fā)展就應(yīng)該遵循“反思實(shí)踐者”的范式，在以“參與”“反思”為主要特征的行動(dòng)研究中不斷獲得對(duì)實(shí)踐的反思能力，進(jìn)而使自己獲得專業(yè)發(fā)展，這也是教師專業(yè)發(fā)展的基本策略。

參考文獻(xiàn)：

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中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文范文第5篇

雍正乾隆年間，畫(huà)壇上的主要畫(huà)家和繪畫(huà)美學(xué)家有：四王、揚(yáng)州八怪、唐岱等，師古主義和形式主義兩種思潮繁盛于時(shí)。這一時(shí)期具有審美作用的繪畫(huà)受到皇室重視，宮廷繪畫(huà)文人化現(xiàn)象明顯，繪畫(huà)風(fēng)格多迎合達(dá)官貴人的審美趣味。畫(huà)家主要以取法古人，取材自然為主導(dǎo)，創(chuàng)新意識(shí)不強(qiáng)，有拘于“師古”風(fēng)習(xí)；“形神兼?zhèn)洹闭撌艿綗嶙h，形與神都得到重視；以畫(huà)抒情得到主張；繪畫(huà)美學(xué)思想傾向于形式主義，并主張現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合。張庚自幼孤貧，僅靠其母以針線活維持生計(jì)，有史載張庚“事祖母及母盡孝”，系錢(qián)氏近親，少與錢(qián)維城、錢(qián)載共師從于南樓太夫人陳書(shū)畫(huà)法，致力于經(jīng)史、詩(shī)古文，十來(lái)歲為了生計(jì)開(kāi)始?xì)v游各地，仍繼續(xù)攻讀詩(shī)書(shū)研習(xí)書(shū)畫(huà)，后張庚與錢(qián)載萌茵于陳書(shū)的兒子錢(qián)陳群，同在1736年以博學(xué)鴻詞科應(yīng)薦入京。張庚在時(shí)代影響下，繪畫(huà)注重“神”及意境，理論中有“師古自然”思想，以其歷游各地的閱歷，可見(jiàn)其“取法自然”，四處游學(xué)的蹤跡。

張庚傳世作品有乾隆十五年(1750)作的《仿江貫道秋林疊嶂圖》(圖錄于《中國(guó)名畫(huà)寶鑒》)和乾隆十九年(1754)作的《竹林圖》(日本大阪市立美術(shù)館藏)等。清?秦祖永云：“張庚逸品……筆意清潔雅秀，饒有韻致，惟姿顏媚弱，無(wú)古大家沈雄奇逸之趣，故秀潤(rùn)有余，蒼渾不足……想是精于鑒賞。于筆墨一道，尚未深入古人也……所著論畫(huà)，洞悉元微，足為后學(xué)取法。”秦祖永認(rèn)為張庚的作品在品評(píng)中屬于逸品，氣韻雅致秀潤(rùn)，但不足之處在于蒼勁渾厚不足。蔣泰評(píng)價(jià)為：“見(jiàn)居士畫(huà)，若讀逍遙游，祗見(jiàn)海、大魚(yú)而已?！闭J(rèn)為張庚的作品瀟逸灑脫。

張庚最卓越的貢獻(xiàn)在于其繪畫(huà)理論，著述有《浦山論畫(huà)》又名《圖畫(huà)精意識(shí)畫(huà)論》《國(guó)朝畫(huà)征錄》又名《翰苑分書(shū)畫(huà)征錄》和《圖畫(huà)精意識(shí)》等。

《浦山論畫(huà)》約成書(shū)于1750年，論畫(huà)八則分別為筆、墨、品格、氣韻、性情、工夫、入門(mén)和取資。語(yǔ)言精短扼要，獨(dú)抒心得，觀點(diǎn)精到，可謂妙語(yǔ)連珠。總論中敘述了派別分類及簡(jiǎn)要起源，分別提到了南北宗、浙派、松江派、新安派、西江派、“閩派”等，列舉了各派的弊病，并反映了張庚的繪畫(huà)思想傾向。俞劍華《中國(guó)繪畫(huà)史》中說(shuō)：“張庚之《浦山論畫(huà)》(美術(shù)叢書(shū)本名日《圖畫(huà)精意識(shí)畫(huà)論》)是書(shū)亦僅有八則，首則為總論，論明初畫(huà)派之弊，而仍推崇王原祁，亦師生關(guān)系使之然也，其余論筆墨品格氣韻性情之功夫等，有推衍成說(shuō)者，有獨(dú)抒己見(jiàn)者，惟末一節(jié)論《取資》確為至理名言。

《國(guó)朝畫(huà)征錄》亦名《翰苑分書(shū)畫(huà)征錄》，三卷，又《明人附錄》一卷，續(xù)編二卷。是出始撰于康熙六十一年(1722)，成于雍正二十三年(1735)，收入清初至乾隆年間畫(huà)家466人，各為之評(píng)傳。敘述其字號(hào)、生平、師承、畫(huà)法特點(diǎn)、理論見(jiàn)解等?！秶?guó)朝畫(huà)征錄》序中有言“讀其所著畫(huà)征錄，其論宗法淵源造詣深淺皆確然有據(jù)而評(píng)騭不肯輕下一字非深于是者能乎。至若因人以及畫(huà)或因畫(huà)以及人另具奧旨微意有遺音矣蓋深有得于史也。張庚“凡遇圖畫(huà)之可觀者輒考其人而錄之”，觀點(diǎn)有據(jù)，評(píng)述相對(duì)客觀，是一部斷代史畫(huà)史著作。張庚自述“凡畫(huà)之為余寓目者”“征其跡而可信者，著于篇”。俞劍華先生評(píng)“張庚之《國(guó)朝畫(huà)征錄》一此書(shū)記張氏目所及見(jiàn)之畫(huà)家，或一人一傳，或數(shù)人合傳，畫(huà)家名言精論，亦多采入傳內(nèi)，傳后論贊，亦極審慎，頗合史法；惟前后次序毫無(wú)規(guī)定，各種畫(huà)派亦未分別，隨手摘錄，尚欠組織，至于推崇王原祁，貶抑吳歷，尤欠平允。所列各家無(wú)特定規(guī)律可循，但從其評(píng)述中，可獲知張庚的繪畫(huà)美學(xué)思想及審美傾向。

《圖畫(huà)精意識(shí)》收錄了張庚對(duì)部分畫(huà)家的作品所作的評(píng)述，分析其筆墨之法，氣韻之境等。王世襄在《中國(guó)畫(huà)論研究》中說(shuō)：“清代論畫(huà)只著足與《玄覽編》比擬者厥惟張浦山《圖畫(huà)精意識(shí)》一書(shū)。

在美術(shù)理論及繪畫(huà)思想著述中多見(jiàn)引用張庚的理論觀點(diǎn)，包括現(xiàn)今的學(xué)術(shù)論文、藝術(shù)研究等，足見(jiàn)其繪畫(huà)思想的影響深遠(yuǎn)。

注釋：

[1]《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》鄭午昌著時(shí)代文藝出版社2005，P412.

[2]《清史列傳》(卷七十一)，P5870-5871.

[3]錢(qián)維城(1720-1772)，清朝官吏、畫(huà)家。初名辛來(lái)，字宗磐，一字幼安，號(hào)紉庵、茶山，晚號(hào)稼軒，江蘇武進(jìn)人。乾隆十年?duì)钤?，官至刑部侍郎，謚文敏。書(shū)法蘇軾，初從陳書(shū)學(xué)畫(huà)寫(xiě)意折枝花果，后學(xué)山水受董邦達(dá)指導(dǎo)，著有《茶山集》.

[4]錢(qián)載(1708-1793)，字坤一，號(hào)薦石，又號(hào)匏尊，晚號(hào)萬(wàn)松居士、百幅老人，浙江秀水人，清朝官吏、詩(shī)人、書(shū)畫(huà)家。乾隆十七年進(jìn)士，改庶吉士，散館授編修，后授內(nèi)閣學(xué)士兼禮部侍郎，《四庫(kù)全書(shū)》總纂，山東學(xué)政。官至二品，而家道清貧，晚年賣(mài)畫(huà)為生。工詩(shī)文精畫(huà)，善水墨，尤工蘭竹，著有《石齋詩(shī)文集》。錢(qián)載為乾嘉年間秀水詩(shī)派的代表詩(shī)人.

[5]陳書(shū)(1660-1736)，字南樓，號(hào)上元弟子，晚號(hào)南樓老人，浙江秀水人。適海監(jiān)錢(qián)綸光，以長(zhǎng)子陳員責(zé)詔封太淑人。善花鳥(niǎo)、草蟲(chóng)，筆力老健，風(fēng)神簡(jiǎn)古，其用筆類陳道復(fù)而道選過(guò)之。山水人物亦擅長(zhǎng)，間繪觀音、佛像等。后居貧賣(mài)畫(huà)自給。著有《復(fù)庵吟稿》.

[6]清?秦祖永《桐陰論畫(huà)》之下卷《書(shū)畫(huà)名家》.

[7]《畫(huà)史叢書(shū)(三)》.

[8]《中國(guó)繪畫(huà)史》俞劍華著東南大學(xué)出版社2009.4第一版P243.

[9]同上.

[10]《中國(guó)畫(huà)論研究》(伍)王世襄編著，廣西師范大學(xué)出版社，2010年1月。P926.

新文人畫(huà)要發(fā)展，不但是以復(fù)興文人畫(huà)為目的，更是要在繼承文人畫(huà)優(yōu)良的傳統(tǒng)上，大膽的棄其糟粕。傳統(tǒng)的文人畫(huà)家輕視畫(huà)工，追求筆墨游戲，排斥其他流派的技法，一味模仿，過(guò)分強(qiáng)調(diào)傳承，致使文人畫(huà)走向了一個(gè)極端，影響了其自身發(fā)展。新文人畫(huà)多了一個(gè)“新”字，但這個(gè)新并不簡(jiǎn)單，前輩們的技法嫻熟，完美，需要繼承，但在繼承中如何發(fā)展是一個(gè)非常艱難的課題。

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