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雕刻藝術(shù)的起源

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雕刻藝術(shù)的起源

雕刻藝術(shù)的起源范文第1篇

關(guān)鍵詞:壽山石雕;工藝特色;創(chuàng)作技法

一、壽山石雕的起源與發(fā)展

(一)壽山石的形成

在一億多年前的壽山,由于地殼變化和火山運動,形成了一種沒有完全噴發(fā)的火山巖與地下水和礦物質(zhì)混合的巖漿,這些巖漿從地表間隙中滲流出,最終凝結(jié)成一種石質(zhì)適中、色澤美觀的天然石料。

(二)壽山石雕的起源

因壽山石硬質(zhì)適中、色澤美觀的特點,后人常以壽山石為原料進行石料雕刻。我國出土的壽山石雕文物,形成時間最早的是在福州發(fā)現(xiàn)的南北朝時期的作品,至今已有1500多年的歷史了。

二、壽山石雕的工藝特色

壽山石的雕刻有突出地方特色和民俗特點的民間多種流派,亦有專業(yè)探究和綜合各地風(fēng)格的學(xué)院派,目前,壽山廠雕工藝已經(jīng)融入更多的民族元素、歷史元素及西方美術(shù)元素,變得更加豐富多變。創(chuàng)作的靈感和手法的傳承主要是由工藝門類的延續(xù)和豐富的創(chuàng)作想像力。有很多以龍鳳、神獸為表象的物像更是以中國古代虛擬的圖騰形像演化而來。不同的雕刻內(nèi)容也有著不同的寓意和象征,代表著人們不同的理想和愿望。比如雞同吉、魚同余、蝠同福、鯉同利等都是取諧音借喻人們的良好期盼。

三、壽山石雕的創(chuàng)作技法

(一)壽山石的品種分類

壽山石按出產(chǎn)地、石質(zhì)的不同也有著不同的品種。主要有田坑、水坑、山坑三大類組成。田坑即農(nóng)田中零散成塊的不規(guī)則石塊,其石質(zhì)最佳、產(chǎn)量最少;水坑是產(chǎn)自于河流、水洼中不同形狀和體積的石料;山坑是分落夾雜在山巒、叢林之間的野外。其中田坑壽山石中的田黃石色澤如黃金,像枇杷,石質(zhì)堅硬而有韌性,被稱為石中之王,是價格最名貴的石料,素有“三兩黃金一兩田黃”的說法。

(二)壽山石雕的藝術(shù)特點

因凵絞的形狀、大小、色澤各異,故壽山石的雕刻講究的是因石材料定內(nèi)容的原則,即通過對一塊壽山石的綜合外貌特征,包括石頭的形狀、色彩和紋理等特點,用就石取巧的方法,利用石材原有的外貌特性進行物象設(shè)計,以達到自然原貌與工雕渾然天成、巧妙搭配的效果。特別是在色澤的利用上,更是可以充分利用不同色層的分布特點予以設(shè)計和實施雕琢。同時,因為壽山石有內(nèi)部色層突變的可能性,故雕工可在雕刻的過程中邊雕邊設(shè)計,邊調(diào)整和改變原有設(shè)計方案,這需要雕工有著嫻熟的雕刻技術(shù)和美學(xué)藝術(shù)水平。

(三)壽山石雕的內(nèi)容種類和特點

壽山石雕可根據(jù)石材、顏色的不同設(shè)計人物、風(fēng)景、動物、植物等造型,可根據(jù)石材大小、形狀和用途制作成印章、擺件、鑲嵌等表現(xiàn)形式。在雕刻的過程中,雕刻內(nèi)容的設(shè)計和色層的取舍是十分重要的環(huán)節(jié)。

四、壽山石雕的雕刻技法

(一)圓雕

圓雕是一種全方位、立體的雕刻方式,即是一種寫實的、全方面表現(xiàn)物體形狀及各方面細節(jié)的雕刻手法。壽山石圓雕起源于唐宋,南北朝以后,圓雕成為壽山石雕刻的主要手法,到了清代,圓雕已經(jīng)成為一種工藝藝術(shù)的主要表現(xiàn)手法。圓雕要注重以打坯還原物體的比例,做到和諧、融合。

(二)鈕雕

鈕雕俗稱印鼻子。是指印章上部印鈕的雕刻,屬于圓雕的范疇,具有立體感和全方位的特點。其主要特點是雕刻體積小,雕刻主體的底面與印章為一體,內(nèi)容主要以神獸為主;風(fēng)格主要以威嚴、吉祥、靈動、豐富為主。在形式上還有一體鈕和組合鈕的區(qū)分。

(三)鏤雕、鏈雕

在圓雕中有一種鏤空的雕法,即將石料中需要表現(xiàn)的物體間隙或內(nèi)部空間掘空,比如在龍或獅的嘴內(nèi),在鏤空的同時還要保留一個比嘴口稍大的石球。鏤雕對石料的材質(zhì)和工具的細膩度有特別要求,常與其它雕刻手法同時使用,按照先內(nèi)后外的順序進行。鏈雕是用一塊石料鏤空雕刻成的可動石鏈,屬圓雕的一種。

(四)浮雕

浮雕是通過挖去多余部分,將物像雕至石面致使凸起效果的雕法,浮雕有深淺之分。是繼圓雕之后的一種裝飾性雕法,主要用于石壁或木柱的表面。浮雕應(yīng)選擇色層分明的石料,以上色層為雕刻層,下色層自然色差托底。應(yīng)在雕刻的過程中先以一處雕刻,以找到色層分界為準,再確定浮雕的深淺度。

(五)薄意

薄意系指比淺浮雕更加淺薄的雕刻手法,因看似具有平面畫意,故稱之為薄意,是介于畫面與雕刻之間的一種雕刻手法。其歷史較前幾種雕法相比,發(fā)展比較晚,是清代才開始形成的。但因壽山石質(zhì)和價格的特殊性,為更加容易雕刻和在物像中保留更多石材,薄意則逐漸成為壽山石的專用雕法。

(六)鑲嵌

鑲嵌是浮雕的一種,是小件石片上的淺層浮雕。主要用于在制作其它物件時,按設(shè)計需要,將薄石片進行淺層雕刻后再予以鑲嵌在其它物像之內(nèi)。鑲嵌比一其它的雕刻手法多了一套粘貼的手法。這要求造型挖槽和雕刻石料要做到大小、形狀的一致。

(七)微雕

微周是利用較微小的石料進行雕刻的雕法,內(nèi)容以畫面和文字為主。常用于石料印章的邊款或把玩石料之上。一般越微小的雕刻內(nèi)容雕刻難度就會越大。雕刻時,應(yīng)該有特別精熟的書法和國畫功底。雕刻的時候可進行“意刻”。臨場要屏息凝神,集中意念,毫厘千鈞,一氣呵成。運刀要穩(wěn)、準、狠。

(八)篆刻

篆刻的起源較早,發(fā)展也最成熟,它是以中國書法為主要表現(xiàn)形式的書畫用印所用。用壽山石雕刻始于元朝。壽山石石質(zhì)晶瑩,硬度適中,易于奏刀,再加之其色澤彌久不變,成為篆刻書家的用章最愛。篆刻分為陽文和陰文兩種形式,印章分為名章和閑趣章兩種用途。

五、結(jié)語

壽山石雕刻藝術(shù)是我國雕刻藝術(shù)中的一朵麗葩,是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要內(nèi)容。只有以不斷傳承、發(fā)揚和專研、保護為己任,才能有效推動壽山石雕刻藝術(shù)的發(fā)展,使其日久彌新。

【參考文獻】

[1]吳立旺. 淺談壽山石雕的歷史地位[J].東方收藏. 2010(08).

雕刻藝術(shù)的起源范文第2篇

陜西省皮影協(xié)會主席、中國西安皮影博物館副館長、中國皮影藝術(shù)雕刻鑒定專家、陜西省工藝美術(shù)一級大師、陜西省首席皮影鑒定專家、中國工藝美術(shù)師、陜西皮影傳承人等。

在北京舉辦的首屆“華夏民俗展”上,一件被稱為“皮影吉尼斯”的展品分外搶眼,曾引起了大批觀眾的駐足。這就是由皮影雕刻大師汪天穩(wěn)帶領(lǐng)18位皮影雕刻者花了318天的時間完成的長23米,高1.2米的皮影巨作《清明上河圖》。這件皮影雕刻,在2004年上海美術(shù)館展覽上,就引起過上海媒體的關(guān)注和藝術(shù)品界的轟動。

文化熏陶培養(yǎng)興趣 大師門下學(xué)習(xí)技藝

研究證實,中國所有的戲曲種類,均起源于陜西秦腔。秦腔最初起源于皮影,而皮影又起源于華縣。有的專家認為,華縣皮影就是中國一切戲曲藝術(shù)的總源頭。中國皮影在國際上的正式名稱叫“華劇”,即華縣皮影戲曲之意。華縣皮影不僅是中國乃至世界上極古老的藝術(shù)品種,同時也是被國內(nèi)外皮影界公認的所有中國地方皮影乃至世界皮影藝術(shù)之集大成者。因其最古老、最精粹、最成熟、最完美、最經(jīng)典和最有資格代表中外皮影藝術(shù)的最高水平,被譽為“中華戲曲之父”和“世界皮影之父”。

所以專家們認為,華縣皮影在國內(nèi)外皮影史的地位,近似于秦始皇兵馬俑在中外考古史的地位。華縣皮影雕刻作品的藝術(shù)價值很高,一般由牛皮刻成,皮質(zhì)優(yōu),雕工精細,造型逼真,含義深刻,個個堪稱藝術(shù)精品。

上世紀60年代初,在華縣,演唱皮影戲的人雖然眾多,但是雕刻皮影的人卻很少。當(dāng)時的華縣沒有其他什么娛樂活動,大家就是喜歡看皮影表演,汪天穩(wěn)也不例外。看的多了,汪天穩(wěn)漸漸地迷上了刻皮影。剛開始的時候,家里人并不支持,家里人總是希望他可以好好上學(xué)讀書,做個讀書人出人頭地。汪天穩(wěn)那時候并沒有聽家里人的話,而是經(jīng)常逃學(xué),偷偷跑出去練習(xí)刻皮影。起先沒有師傅教,就自己學(xué)著刻;沒有牛皮,就在硬紙上練著刻。

1961年,12歲的汪天穩(wěn)拜于陜西省傀儡劇團雕刻大師李占文的門下,開始了正式學(xué)習(xí)雕刻皮影的生涯。在以前,皮影戲是當(dāng)?shù)剞r(nóng)村里惟一的娛樂活動,但逢喜事或者白事、豐收或是過節(jié)都會有皮影戲的演出來熱鬧氣氛。因此那時候,有很多老手藝人都是以做皮影這門手藝為生的。汪天穩(wěn)的恩師李占文,是最早評出的“全國十大工藝美術(shù)大師”之一,也是當(dāng)時陜西省惟一的一位大師。李占文這一輩子只帶一個徒弟,那就是汪天穩(wěn)。

汪天穩(wěn)是在熟人的介紹下,才得以拜在李占文的門下。李占文教導(dǎo)汪天穩(wěn)的四年里,汪天穩(wěn)從來不敢馬虎半點,非常勤奮刻苦。

“我?guī)煾诞?dāng)時屬于陜西省木偶劇團,是公家人。我只能自費學(xué),就背著糧食到劇團跟師傅學(xué)。”汪天穩(wěn)說,“我?guī)煾捣浅栏?,最開始就是練基本功――轉(zhuǎn)皮,就是在手中轉(zhuǎn)動牛皮,轉(zhuǎn)皮的功夫就在左手的中間三個指頭上,所以,練的時候,手上要壓兩塊磚。師傅要求這個基本功練習(xí)三冬三伏,才算可以。所以,我們那會兒早上一起床,不準上廁所,先坐下練兩個鐘頭,等中午再練一次,晚上睡覺前練一次。”

“其實,當(dāng)時劇團還派了一個女孩跟師傅學(xué),但不到一年,女孩就開始談對象,被我?guī)煾第s出了師門。我?guī)煾灯庥袝r候也怪得很?!彼?,最終李占文就汪天穩(wěn)這一個徒弟。

幾經(jīng)波折堅持鉆研 勤勤懇懇功成名就

汪天穩(wěn)的皮影生涯并不是一帆風(fēng)順的。1965年,經(jīng)過4年的刻苦學(xué)習(xí),汪天穩(wěn)終于學(xué)有所成,可以出師。他先后進入渭南文化館和華縣文化館工作,參與新戲的皮影制作。1966年,汪天穩(wěn)在幾個縣文化館輾轉(zhuǎn)之后,不得不選擇了離家參軍。1975年,參軍8年的汪天穩(wěn)重新回到了縣文化館,并參與了上海美術(shù)制片廠皮影動畫片《迎春花開》的制作。

1978年恢復(fù)工藝美術(shù)行業(yè)的時候,汪天穩(wěn)因為越來越精湛的皮影雕刻技術(shù)而被調(diào)到了西安工藝美術(shù)研究所,成為惟一一位進所的皮影民間工藝師。但在遇到大難題面前,汪天穩(wěn)還是得請師傅李占文出山。1981年,國家委派汪天穩(wěn)給日本國立博物館雕刻《大鬧天宮》,在當(dāng)時,雕刻“大殿”這種手藝汪天穩(wěn)還從沒有涉及過,大殿的雕刻比較復(fù)雜,牽涉到幾個皮影上下花紋的對接,一旦接不好,整個雕刻就可能前功盡棄。在危急關(guān)頭,汪天穩(wěn)還是請未了師傅李占指導(dǎo),最終解決了難題,成功完成了《大鬧天空》的大殿雕刻。

汪天穩(wěn)真正出名還是因為在1979年為人民大會堂修補《文成公主進藏》這件皮影藝術(shù)品?!段某晒鬟M藏》其實是汪天穩(wěn)的師傅李占文在1959年為人民大會堂陜西廳雕刻的。當(dāng)時總理看到這件藝術(shù)品,十分喜歡,要求一定要把這個皮影保存下來。但是1979年人民大會堂陜西廳整修的時候,由于工作人員的粗心大意,把皮影給折壞了,很多線條都連接不到一起。而當(dāng)時,汪天穩(wěn)的師傅已經(jīng)80多歲了,由于體力原因,已經(jīng)不能勝任這件皮影藝術(shù)品的修復(fù)工作。于是,這個重擔(dān)就落在了徒弟汪天穩(wěn)的身上。

汪天穩(wěn)花了整整三個月的時間,才修好了這件藝術(shù)品。也正是這一次的皮影修補,使汪天穩(wěn)一舉成名,成為我國有名的皮影雕刻大師之一。

汪天穩(wěn)從事皮影藝術(shù)40余年,可謂耕耘不止,妙刀生花。如今,不僅他個人碩果累累,技藝爐火純青,是國內(nèi)首屈一指的皮影大師,而且在皮影雕刻、皮影鑒定方面培養(yǎng)了一批又一批的名家高手。藝德高尚,刀法嫻熟,作品精致至極,已成為皮影愛好者、收藏家不可多得的藝術(shù)精品。目前,他的皮影作品,不僅成為北京、上海、廣州等各大城市旅游熱銷產(chǎn)品和許多博物館的收藏品,而且還漂洋過海,遠銷歐美等國。

另外,汪天穩(wěn)幾十年來,還注重皮影藝術(shù)的挖掘、整理、研究、收藏和傳承,已存有數(shù)千件明、清時代的皮影精品,其中不乏有成套劇目稀世珍品。

文化傳承遇現(xiàn)實問題 該何去何從

汪天穩(wěn)和他的朋友們現(xiàn)在正在籌建西安皮影博物館,收藏品已經(jīng)可以布置將近5000平方米了。光明清朝代的藏品就有上萬件,價值幾千萬。他們也開始嘗試著去做皮影動畫,用高倍的數(shù)碼相機將皮影一件一件拍出來,由于皮影是可以擺動的,就比以前老的動畫制作節(jié)約將近一半的成本。他們認為,以前皮影的老唱腔已經(jīng)不適合現(xiàn)代的節(jié)奏,才子佳人、帝王將相的老劇本大家很難接受,尤其是兒童更不會喜歡,所以他們開始用《龜兔賽跑》、《司馬光砸缸》這些寓言故事,配上電子音樂來吸引孩子的注意。

“學(xué)皮影,如果懂個皮毛,兩三年就可以,但我?guī)У囊粋€學(xué)生,三十多年了,現(xiàn)在還跟我在一塊學(xué)。鉆進去后,這是永無止境的,得干到老,學(xué)到老。”

要精通皮影雕刻,歷史、服飾、人物、花鳥,每一樣圖案都必須非常熟悉。僅以服飾而論,即使是同一王朝,不同的官員,首分文武,文飛禽,武走獸;其次以官品定服飾的圖案??梢哉f每一個人物都會有不同的做法。皮影是一項經(jīng)驗活,只有做得久了,才能自然而然對創(chuàng)作有靈感。皮影也是一項枯燥的工作,在桌子上一趴就是一整天,不能在其中自得其樂的人,很難耐得住性子,更遑論一生。汪天穩(wěn)不是沒有遇到過有悟性、喜歡皮影的人,但多迫于生活壓力,最終都放棄了?!皩W(xué)皮影兩三年能學(xué)點皮毛,沒名氣時每個月只能掙一兩千塊錢,還不如在外邊打工?!毕胂肽切╇x開的人,他不無感慨地說。

“解放前,富人喜歡用皮影斗富,每家有多少皮影就像現(xiàn)在看誰開的什么車一樣?!碑?dāng)時,除皮影作坊以外,一些富人也專門聘請一個師傅,特意為他一家做皮影。而這個師傅在此可能一做就是一生,他的兒子可能會跟著做下去。這三十年中,每個月的工資盡管微薄,但衣食無憂,做皮影又有樂趣可尋,因此也沒有攀比之心。一個皮影做成,不管能得多少錢,心里總是快樂的。

但低微的收入明顯制約了傳統(tǒng)皮影藝術(shù)的繼承。汪天穩(wěn)剛進研究所時,帶了12個徒弟,現(xiàn)在僅有一個還跟在他身邊,其余的絕大多數(shù)都放棄了做皮影。

而在他的工作室,幾位做皮影雕刻的,每個月視工作量的多少,工資最多僅在2000元左右?!艾F(xiàn)在講求效益了?!边@也是他常感嘆的一句話。

雕刻藝術(shù)的起源范文第3篇

【關(guān)鍵詞】古民居 木雕 技藝 內(nèi)涵

民居是建筑學(xué)上對民間居住屋舍的統(tǒng)稱。浙江有許多歷史上著名的城池,尤其是杭州到南宋時候更是成為了京城,因此,浙江的這些城池有著悠久的歷史與文化傳統(tǒng),她在古民居建筑的院落庭院的布局組合、外觀造型與空間的處理表現(xiàn)、雕刻裝飾及地形利用等方面都積累了大量豐富和實用的經(jīng)驗。這些都為浙江古民居木雕積淀下深厚的歷史文化內(nèi)涵和底蘊打下了堅實的基礎(chǔ)。

浙江古民居是建筑技術(shù)和文化藝術(shù)的結(jié)晶,現(xiàn)在的保留下來的古民居除少量明代建筑外,基本以清代古建民居為主體,這些古民居以宅邸、店鋪等市井遺跡為主,古民居建筑中多為木結(jié)構(gòu),其裝飾風(fēng)格和藝術(shù)形式表現(xiàn)手法主要以木雕工藝為主,這些木雕工藝在古民居建筑中,其重要的裝飾表現(xiàn)技法就是對門、窗、房梁、檐廊等木質(zhì)構(gòu)件進行雕刻,這些風(fēng)格、規(guī)模、形態(tài)各異的古民居木雕,其傳承的技藝手法和文化內(nèi)涵以及木雕背后的各種故事與傳說,具有極高的的人文研究價值。

明清時期浙江的古民居建筑,主要以土木結(jié)構(gòu)和磚木混構(gòu)為主,外部墻體大多是磚石材料,而內(nèi)部的藻井、梁架、斗、 拱、檐條,以及各種門窗、 屏風(fēng)、擋板、隔扇等,則全部用的是木質(zhì)材料,而這些地方又是室內(nèi)廳堂集中裝飾的處所,因此大部分構(gòu)建都采用了雕梁畫棟的藝術(shù)表現(xiàn)手法,這也就給了木雕藝人施展聰明才智,提供了用武之地。一件件古民居建筑的木雕被廣泛施用在木構(gòu)件上,這些構(gòu)件經(jīng)能工巧匠們加工鏤雕成各種藝術(shù)形象。這些木雕形象既美化了環(huán)境,又給人以藝術(shù)的熏陶,同時也在不斷陶治著人們的情操。此外,浙江古民居在室內(nèi)木質(zhì)雕刻的裝飾上面,將皖南民居中各種輕巧秀麗的“軒”恰到好處的運用到了具體室內(nèi)的空間風(fēng)格設(shè)計上。可以不夸張的說,浙江古民居在造型藝術(shù)方面,經(jīng)歷了南北文化的大融合后,出現(xiàn)了極具地方風(fēng)格的新民居樣式。

浙江古建筑運用木雕起源于何時,一直沒有明確的定論,但據(jù)史料記載來看,秦漢時期的建筑就有“雕丹木楹”的木法雕刻,可見歷史之源遠流長。到了宋代的土木建造類的書籍之中更是詳細記載了關(guān)于民居建筑木雕的做法和圖樣,由此可以推論,在唐宋時期,民居中建筑木雕技藝的發(fā)展已經(jīng)相當(dāng)成熟。后至明清兩代,民居建筑木雕技藝更為高超,木雕技藝的發(fā)展向立體縱深化方向延伸。古民居木雕離不開對木材的慎重甄選,更離不開對技法的綜合運用。因為木質(zhì)纖維的橫向結(jié)構(gòu)緊密,這樣木材才不容易開裂,木質(zhì)要較為“細膩”,具有一定的“柔韌性”,這樣在上面雕刻用刀才更加運用自如。另外木料的強勁度也十分重要,以確保雕刻好的作品不會輕易跑形。古代建筑類書籍中,對民居木雕的技法描繪得非常詳盡,縱觀歷朝歷代浙江古民居建筑木雕,在雕刻技法樣式上大致可分為剔地雕法、混合雕法、透空雕法、線雕法、貼雕法等幾個大的雕法種類。

剔地雕法:這種雕法是中國傳統(tǒng)木雕中最基本也是最常見的雕刻技法,它的雕刻原則是剔除花形以外的木質(zhì),使所雕刻的花形樣式突出。剔地雕法有兩種雕刻手法,一種是混合半開雕刻技法,這種雕刻技法將所雕花樣做很深的剔地,再將主要形象進行混成雕刻,形成半立體的物體形象,這些形象常被用在額枋之上。另一種是浮雕雕刻技法,這種雕刻技法使所雕花形樣式的周圍剔除的不深,使得花樣不是很突出,然后在花形樣式上作深淺不同的剔地處理,以表現(xiàn)花樣的起伏立體的樣式效果,還可以在花形樣式作刻線裝飾,勾勒出花形樣式,用以增強作品的裝飾表現(xiàn)效果,這些雕刻手法表現(xiàn)出的花瓣輪廓和結(jié)構(gòu),常被用在裝板和裙板的雕刻中。

混合雕法:這種雕法類似于雕塑技法里的圓雕,雕刻出的形象具有三維立體的效果,可以多角度欣賞,常常被運用到民居中的撐拱、垂花等部位,合理巧妙的運用混雕技法,可以將所塑造的形象刻畫得非常細膩生動,充滿生氣和活力。

透空雕法:是將所要雕刻的木板刻穿,造成全方位的穿透,然后再使用剔地刻法或線雕刻法。這種雕刻技法需要木雕藝人有高超嫻熟的技巧,完成后的作品正反兩面都可以欣賞,設(shè)計雕刻出的花卉作品枝葉穿插流暢自然,花瓣卷翻自然舒展,這些樣式在花罩、掛落、雀替、木門窗中被廣泛使用。

線雕法:通常用刀刃來雕壓花紋,這種雕法講究刀功技法,具有較強的藝術(shù)表現(xiàn)力。此外,這種雕刻技法對于形象的勾勒和花紋的刻畫有著重要作用,所雕刻表現(xiàn)出的雕刻紋理效果,具有極強的景物的質(zhì)地感。線雕法一般用以易于表現(xiàn)物像的外形,同時也可以增強物像的裝飾效果。

貼雕法:這種雕刻技法是后期雕刻技術(shù)創(chuàng)新的成果,主要是將雕刻好的圖案紋樣直接粘貼到建筑構(gòu)件中去,通常情況下一些難以做剔地的刻件和連續(xù)紋樣,以及軸對稱的構(gòu)件都可以利用貼雕法來完成,在工藝制作中,不但可以省工省料和便于制作,而且其藝術(shù)表現(xiàn)的效果絕不會遜色于其它的浮雕形式。

綜上所述:浙江古民居中的木雕技藝表現(xiàn)是古代勞動人民的智慧的結(jié)晶,直觀反映了當(dāng)時中國建筑技術(shù)和藝術(shù)所結(jié)合的偉大成就,具有極強的生命力和感召力,是中國古代文化和人類建筑寶庫中的一份珍貴遺產(chǎn)。同時,浙江古民居木雕中所表現(xiàn)出的精致古雅,構(gòu)思巧妙的設(shè)計美觀,和中國傳統(tǒng)的人文歷史內(nèi)涵的積淀分不開的??梢哉f,浙江古民居中的木雕作為建筑裝飾的一部分,一方面起到了裝飾美化建筑的效果和作用,另一方面則折射出寓意、象征和祈愿的精神內(nèi)涵,這種內(nèi)涵以直觀的形象表達非物像本身意義的作用,讓其藝術(shù)特色和美學(xué)意蘊深深根植于傳統(tǒng)文化和審美定向之中。

參考文獻:

[1]《中國傳統(tǒng)古民居木雕藝術(shù)》編著 許邵侖 江蘇人民美術(shù)

出版社 2006.2

[2]《東陽木雕》龔明偉 編著 浙江攝影出版社 2008.5

雕刻藝術(shù)的起源范文第4篇

    可以把西方現(xiàn)代藝術(shù)看成是一座大廈。由各種不同類型的視覺風(fēng)格組合而成,建造這所大廈的原理,是科學(xué)和理性。這是西方數(shù)百年來的思想文化核心,也是我們這里比較缺乏的東西,西方人憑借這些在技術(shù)和社會管理方面取得飛速進步;但也帶來局限,是抑制生命的部分活力,比如男女相悅離不開自然的吸引力,如果只從職位、收入、門第角度考慮和計算,理性態(tài)度是有了,但感情會受影響。所以,在涉及人類情感和性靈的地方,不能只聽科學(xué)的。

    現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作,與科學(xué)思想密不可分,結(jié)構(gòu)主義與立體派,工業(yè)技術(shù)思想與未來派、風(fēng)格派,機械制造形式與達達派的機械圖紙繪畫,弗洛伊德的釋夢學(xué)說與超現(xiàn)實主義,還有以理性手法表達非理性的抽象表現(xiàn)主義,等等,都是科學(xué)和藝術(shù)聯(lián)手的結(jié)果,人們把藝術(shù)創(chuàng)作看成是一種有規(guī)律可循的造物過程,這樣,藝術(shù)家出圖紙,工廠按照圖紙生產(chǎn)藝術(shù)品,就成了合情合理的藝術(shù)創(chuàng)作程序,1960年后的美國就是這個樣子。那時,許多藝術(shù)家從事各種各樣的工業(yè)與材料試驗,發(fā)明新的合成材料,使用機械裝置成為作品的動力系統(tǒng),聲光電磁成為新的藝術(shù)資源,下面幾項藝術(shù)活動能說明當(dāng)時的情況:

    (1)光效應(yīng)藝術(shù)(OPArt),這是一種基于光學(xué)知識的心理試驗藝術(shù),創(chuàng)作者通過精確校正的色彩和幾何形制造出有動感的光色效果,代表藝術(shù)家是布里奇特·里列(Bridgei Riley)和瓦薩雷里(Vasa-relev)。

    (2)極少藝術(shù)(nIlnlnlallsn1),突出特征是以工業(yè)方式生產(chǎn)藝術(shù)品,追求數(shù)學(xué)的精確性,代表人物是賈德(Donald Judd),作品通常是相同單元的重復(fù)。

    (3)“動態(tài)雕塑”(Kinetic Art),有許多代表人物,如瑞士人廷古萊(Jean Tit-ian),制作了變體繪畫機器,為首屆巴黎雙年展制作了一臺“有香味有聲音的變體汽車”;萊里(Len Iye)制作了有微妙平衡的活動雕塑,等等。

    (4)燈光雕塑(Lighi Ari)是雕塑的另一發(fā)展方向,其形式類似霓虹燈廣告。代表人物是青年藝術(shù)家弗萊溫(Dan Fla-vin)。

    (5)1966年紐約軍械庫舉辦《藝術(shù)和工程》試驗展覽,展出許多高科技手段設(shè)計的藝術(shù)品,并由此帶動藝術(shù)家和科技工作者的緊密合作。隨后成立的’藝術(shù)和技術(shù)試驗”組織,有3000人參加。

    還有更多的類似活動,頻繁地出現(xiàn)在世界各地,形成風(fēng)潮。如紐約現(xiàn)代美術(shù)館有“機械”展,惠特尼美術(shù)館有“光”展,倫敦有機械“動力”藝術(shù)展,洛杉礬有“工業(yè)”展,等等??萍剂α坑山槿怂囆g(shù)發(fā)展到支配藝術(shù),西方現(xiàn)代藝術(shù)在借助科學(xué)力量創(chuàng)造新成果的同時,也把自己送上了不歸路。

    下面這些藝術(shù)家是1960年代藝術(shù)與工業(yè)結(jié)合的代表:

    (1)色面抽象畫家紐曼(Barnetr-man),以近乎不斷重復(fù)的方式,制作單一色塊。

    (2)金屬雕刻家大衛(wèi)·史密斯(David SITiith,1906~65),早年在軍事坦克工廠做焊接工人,后來就發(fā)展出一種鋼雕刻,這種雕刻提供給觀眾的是它的沒有實際功能的機械性品質(zhì)。

雕刻藝術(shù)的起源范文第5篇

印度教徒認為,“愛”是與生俱來,可以無師自通,但“性”必須經(jīng)由學(xué)習(xí)方可掌握,所以先人們研究了五花八門的愛經(jīng),而婆羅門教及耆那教在克久拉霍寺廟內(nèi)留下的雕刻群更讓人感嘆印度性文化的源遠流長。

性文化,

禁欲和的文化傳統(tǒng)的交織

克久拉霍這個偏僻安靜的小鎮(zhèn)獨居一隅,之所以吸引大家由世界各地聚集此地,除了因為這里有大量精美的寺廟和雕刻外,最重要的是寺廟里大膽張揚姿勢獨特的主題雕刻。

據(jù)記載,“克久拉”一詞是椰子的意思,一千多年前,這里盛產(chǎn)椰子。昌德拉王朝被稱為“月亮王朝”,是因為流傳著一個月神的傳說。傳說克久拉霍有個叫拿勒斯的祭司,生了個容貌美麗的女兒,驚動了月神。月神放棄神仙的身份來人間與姑娘相愛,告訴姑娘她將生一個勇敢英武的兒子,并繁衍成一個偉大的民族。后來姑娘真的生了個兒子,還繁衍了許多子孫。所以,今日的克久拉霍居民都稱自己為月神的后代。

昌德拉王朝時,克久拉霍流行著印度秘教,也是坦多羅教的傳播中心,主要宣揚與性有關(guān)的一些宗教思想,克久拉霍神廟便是舉行坦多羅崇拜的狂歡儀式的場所。寺廟分為西群、南群和東群,西群最為龐大壯麗,有名的雕刻也是集中在這里。

在那些雕刻精美的神像前,你最原始的羞澀感覺會蕩然無存。對性的崇拜,對生殖器的崇拜在很多民族都存在著,越是所謂的發(fā)達地區(qū)越是給性和生殖器縫合上一塊遮羞布,一個鮮活的生命來到這個世界原本就是裸的,我們今天卻要對自己的身體感覺到難以言說的羞恥,談性而覺得難堪,看見的身體而面紅耳赤,這是文明還是倒退,我不敢下斷言,但是當(dāng)你在這些雕像面前,你卻感覺不到絲毫的與放縱,你有的就是對雕刻藝術(shù)的由衷的贊嘆和對性文化的欣賞與崇拜。

在千年之前,印度人就把這些各種姿態(tài)的雕像坦然地展現(xiàn)在世人面前,讓所有的人對于性這個人類最基本的本能有所認知,女人和性在這里達到了最完美的體現(xiàn),這些雕刻不僅僅體現(xiàn)了印度古代高超的雕刻藝術(shù),更體現(xiàn)了印度人對美的追求。印度人把性做為了哲學(xué),更是做為了宗教予以崇拜,在他們看來,這是世界獨一無二的愛,也因此就有了印度著名的《愛經(jīng)》。據(jù)說未婚的印度女孩是要受《愛經(jīng)》熏陶的,印度人對于性既保守又大膽,游走其間,卻絲毫沒有任何的不和諧。一切仿佛是那么的自然,一切都是順理成章的。

性觀念,

粗鄙野蠻與精美文雅同在