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教學設計美術范文第1篇

關鍵詞：兒童；創(chuàng)意美術；設計體系

隨著生活水平的不斷提高，教育質(zhì)量的不斷提升，我國教育部對孩子的教育也作了積極的部署。教育部明確要求學校與教師，必須本著育人為本的服務宗旨，為孩子提供更加優(yōu)質(zhì)的教育，從而給國家和社會培養(yǎng)出更多的全面性人才。本文對兒童創(chuàng)意美術教學設計進行實踐與研究，希望能夠給美術教育工作者和美術專業(yè)大學生提供一些思路和啟示。

1重視創(chuàng)意美術的內(nèi)涵

1.1美術教師的形象與舉止

眾所周知，由于年齡的特性，兒童對學習缺乏認知，需要教師通過教學組織吸引他們的注意力，并且培養(yǎng)他們學習美術的興趣。因此，美術教師的形象與舉止，就成了創(chuàng)意美術教學的前提。在這里，筆者認為美術教育工作者或即將踏上美術教育崗位的研究者應當從以下幾個方面來約束自己。第一，必須要樹立一個良好的、正確的審美觀。通過對美與丑的嚴格劃分，將美的氣息帶入課堂，從而使學生能夠在享受美的同時，感悟美的內(nèi)涵。第二，要注重個人形象。通過服飾的色彩、親切的言語，引導學生關注色彩，進而挖掘美術藝術。第三，注意自己的言行舉止，做到有親和力。為人師表，育人為本是每個教師的責任與使命。因此，在指導兒童學習美術時，不宜給兒童過多的學習壓力，應通過生動活潑的教學方式，將美術知識傳授給兒童。

1.2美術的內(nèi)涵及體驗

以高職院校學前教育專業(yè)學生為例，其畢業(yè)踏上工作崗位后必須在實際生活和教學課堂中將美的內(nèi)涵展示給兒童。不斷提升自身的審美觀、認知能力和學習能力，這對兒童教育有著十分重要的意義。因此，大學生應充分理解美術的內(nèi)涵，體驗美術的魅力。所謂美術內(nèi)涵，就是通過美術藝術，使人們利用視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺感悟美術的存在價值和內(nèi)在魅力。即將走向美術教育事業(yè)的畢業(yè)生，應了解兒童發(fā)展規(guī)律，根據(jù)學生的年齡特征，制定相應的教學方法。兒童正處于成長的開始階段，幫助兒童在學習的過程中理解美術，參與美術活動，感受美術成果，體會美術的價值，從而豐富自己的教學經(jīng)驗和改進自己的教學方法。例如，可以利用兒童的好奇心，帶領兒童去公園游玩。通過對大自然實物特征的講解，使兒童理解這類實物的顏色，以及其基本特性。這種教學方法不僅能增加幼兒強烈的學習興趣，還激發(fā)他們了解大自然的好奇心，鍛煉其敏銳的觀察力。

2創(chuàng)意美術的設計體系

2.1明確教學設計目標

美術是一門藝術學科，它能夠激發(fā)孩子的藝術創(chuàng)作潛能，培養(yǎng)孩子多元的美感素質(zhì)，建立多角度觀察能力和思維能力，啟發(fā)孩子豐富的想象力，通過引導孩子去觀察、思考、想象、創(chuàng)作建立完整的藝術體驗感受。因此，明確教學目標，通過不斷設計教學內(nèi)容，提升兒童的學習能力。那么如何設計美術教學目標呢？首先，教師應根據(jù)學生的性格特征和心理特征，掌握每個學生的學習能力。其次，學生應通過不斷學習，理解耐心授課的重要性。兒童是一個人成長的特殊階段，離不開教師的耐心指導和充滿愛意的教育。再次，教師要注重提高自身的獨立思考能力，通過對正確的課程引導，趣味性的課程設置，從而使自己的教學內(nèi)容更具說服力。最后，教師應學會對幼兒進行客觀的教學評價，不斷反思教學效果，從而提升自身的教學水平，提高教學質(zhì)量。

2.2引入合理的教學內(nèi)容

兒童創(chuàng)意美術教學，離不開娛樂體驗和文化體驗。教師應不斷地開闊自己的視野，提高專業(yè)素養(yǎng)，將美術所涉及的生活知識、文化知識、美學知識用輕松愉快的方式傳授給兒童。例如，在講解大山和河流的表現(xiàn)技法時，可以引用唐詩或者宋詞，對兒童進行文化熏陶，然后再通過色彩、線條等知識，向兒童講述如何勾勒大山與河流。將山性、水性、土性完全展示給兒童，從而將知識更好地展示給兒童。

教學設計美術范文第2篇

關鍵詞：中學美術；課堂美術設計；特性

美術是我國中小學義務教育階段的必修課。美術教育是美育的主要門類之一。首先，美術教育從感性方面就具有審美趣味、人文內(nèi)涵、情感表現(xiàn)、信息傳載等特質(zhì)。其次，在理性方面又涵概和涉及了如數(shù)學、地理、物理等多種學科常識。以《新課標》的全新課程理念為依據(jù)，我國各地中小學校紛紛嘗試教改，美術課程教材的科目編制由原來專業(yè)美術內(nèi)容的具體設置轉(zhuǎn)換為以欣賞·評述、設計·應用、造型·表現(xiàn)為主的三大塊內(nèi)容。在《義教美術課程標準教參》具體的理論和實踐操作指導下，要熟練掌握美術課堂設計特性。美術課堂教學設計特性是指教師以現(xiàn)代教學理論為基礎，依據(jù)教學對象的特點和教師自己的教學觀念、經(jīng)驗、風格，運用系統(tǒng)的觀點與方法，分析教學中的問題和需要，確定教學目標，建立解決問題的步驟，合理組合和安排各種教學要素，為優(yōu)化教學效果而制定實施方案的系統(tǒng)的計劃過程。教學設計特性反映了教師為組織和指導教學活動，精心設計教師有關下一步的教學活動，如將要達到的目標，所要完成的任務、將采取的各種教學措施等均已反映在了教學設計中。因此，教師在課前進行教學設計時一定要認真思考，全面規(guī)劃，提高設計方案的科學性和可行性，更好地發(fā)揮教學設計的指導功能，最終取得良好的教學效果。

1.從趣味性引導到審美性

趣味有兩個層次的含義：一是在具體活動中體味樂趣。二是高層次的意識形態(tài)的價值取向如審美趣味等。在這里談的是讓中學生在美術學習的過程中體味樂趣。美術作品本身具有審美特性，創(chuàng)新的中學美術課堂教學要緊緊圍繞審美活動進行教學設計，審美活動要隨堂處處可見。教師圍繞教學目標，利用各種契機通過欣賞-體驗-感知-評述—評價的教學流程，讓學生進行審美體驗。創(chuàng)設多元文化情境，通過文學情境、音樂情境、游戲情境等，進行跨學科知識的綜合設計增加學生興奮點，使他們產(chǎn)生探究的興趣。運用靈活教學手段，以游戲、互動等活潑的合作形式，使學生在學習美術的過程中體味樂趣。一堂好的美術課，是美術教師讓學生在快樂的課堂氛圍中，能從興趣出發(fā)誘導和激發(fā)學生從產(chǎn)生興趣，之后到產(chǎn)生審美的體驗和感知，再到產(chǎn)生探究的興趣，最后使學生達到主動的創(chuàng)造。

2.從教育性延伸到人文性

所有的教學設計都是為了更好的實現(xiàn)教育目的。傳統(tǒng)基礎教育中情感教育存在著種種偏失，忽視了情感教育促進人的全面發(fā)展的精神價值和人文功用。新課程所強調(diào)的情感、態(tài)度、價值觀因素是對傳統(tǒng)基礎教育課程長期以來普遍存在的情感教育偏失的一種矯正。優(yōu)化的中學美術課堂教學設計是實現(xiàn)美術教育的載體。好的教學設計應該具有教育的實效性，在進行教學設計時美術教師應普遍思考如何將美術的教育功能與人文相聯(lián)系。人文精神是人類文化或文明的真諦所在，在進行中學美術課堂教學設計時，運用跨學科教學方法綜合多種學科知識如美術與自然科學、美術與社會科學等，來進行橫向拓展性教學嘗試，以求拓展學生的視野和思路，培養(yǎng)學生成為有深度文化內(nèi)涵的具有終生學習能力的人才觀。根據(jù)學生實際能力，讓學生鑒賞藝術作品，將藝術作品與現(xiàn)實生活緊密聯(lián)系起來，通過藝術作品與現(xiàn)實生活的聯(lián)系，讓學生接近藝術，打破對藝術的神秘感，讓藝術從神壇上走下來。

3.從悟性到創(chuàng)造性

人類是通過創(chuàng)造不斷進取和發(fā)展的。創(chuàng)造性是創(chuàng)新美術課堂教學設計的一個基本特點，同時也是它的最高表現(xiàn)。創(chuàng)新美術教學設計是一項極富創(chuàng)造性的工作，教學設計的過程，實際上也就是教師在深入鉆研教材的基礎上，根據(jù)不同的教學目標，不同學生的特點，創(chuàng)造性地思考，創(chuàng)造性地設計教學實施方案的過程。由創(chuàng)造性的教學設計引發(fā)的教學活動風格多樣，教學形式豐富多彩、靈活多變，它為啟發(fā)學生的悟性提供了良好的前提條件。印度大文豪泰戈爾認為，“兒童藝術教育的第一個目標就是摒棄陳腐的習俗、單調(diào)乏味的慣例，不斷給予兒童機會，使他們透過所達到的驚異之心挖掘自身無限潛能”。潛能即潛在的能力，悟性是人先天具有的潛在能力。它是對事物本質(zhì)的認識過程，是感知到覺悟的發(fā)展過程，它是“人”具有創(chuàng)造性和靈活性的基礎。悟性的發(fā)展是要靠后天的教育來逐步養(yǎng)成的。悟性是產(chǎn)生創(chuàng)造的前提條件之一，有了“悟”才能創(chuàng)造。美術教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的教育學科，是培養(yǎng)學生創(chuàng)造意識和創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。美術教師通過具體優(yōu)化的教學設計和課堂教學實踐，用啟發(fā)式的教學方法來培養(yǎng)學生的悟性。只有在不斷的啟發(fā)和培養(yǎng)下，才能夠使學生的悟性得到更快的發(fā)展和提高，進而激發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，使學生由單向思維方式向發(fā)散性思維方式轉(zhuǎn)換。

4.從情境性到聯(lián)想性

教學設計美術范文第3篇

關鍵詞： 初中美術課 課堂教學 教學設計

初中美術是義務教育中必修的藝術課程，是學生德智體美勞全面發(fā)展的重要途徑，初中生在美術了解方面需要更多的是繪畫的技巧和方法，了解更多的畫家作品，老師通過了解不同的美術作品向?qū)W生傳授更多美術技能和知識，從而完善對學生美的教育，激發(fā)學生對各種美術的熱愛之情，可以激勵和帶動學生發(fā)展。

一、改變教學觀念，關注學生發(fā)展

有效的美術教學課堂不僅需要老師富有感情的教學方式，還需要學生對美術產(chǎn)生興趣，學生有了興趣才能更好地學習美術課。以往的教學中美術課不作為考試重點，常常被其他科目占用，尤其是在初三階段，為了備考，美術課很少能夠真正走進學生課堂。想要讓美術教育體現(xiàn)它真正的價值，不僅要從課程上得到體現(xiàn)，而且要真正落實到課堂教學實踐中。美術課可以有效提高學生審美意識和審美能力，在教學中做到以學生為主體，把課堂交給學生，讓學生自由發(fā)揮想象力，促進學生在美術實踐中得到更好的發(fā)展。在教學方面，教師要改變過去傳統(tǒng)的教學方式，樹立正確的教學意識，讓學生積極主動地參與到教學中。

在美術課堂上，教師要真正做到關心學生發(fā)展，促進學生個性全面發(fā)展。美術具有較強的人文性，關注學生發(fā)展，不僅要關心學生在美術知識領域方面的構建情況，還要關注學生在審美意識和審美能力方面的發(fā)展。在這方面的教學中，教師要尊重學生，始終把學生放在首位，關注學生發(fā)展，活躍課堂氣氛，培養(yǎng)老師與學生之間的感情，讓學生在原有基礎上通過課堂上的主動探索獲得更好的發(fā)展，從而上好美術課。

二、調(diào)節(jié)課堂氣氛，激發(fā)學生學習興趣

美術課堂教學設計是教師對學生進行一定的安排與對策，使學生在教學過程中積極主動地學習，鍛煉自己的思維能力和創(chuàng)新能力，從而達到一定的教學目的。學生全身心地投入學習中，才能上好美術課。課堂上活躍的氣氛和積極的學習態(tài)度最能激發(fā)學生學習的動力，老師為學生創(chuàng)造一個和諧、健康的課堂環(huán)境，能激發(fā)學生的興趣，引發(fā)學生對知識的渴望。例如在講解初一《在校園中健康成長》一課時，我先讓學生初中了解到題材繪畫創(chuàng)作方法和人物情節(jié)的表現(xiàn)手法，培養(yǎng)學生熱愛校園和對校園事物的觀察力。讓學生選擇一些生活題材，選擇一組校園活動場景照片，學生通過回憶和互相交流在校園里印象最深刻的事物，并把它作為繪畫創(chuàng)作的主題加以表現(xiàn)出來。鼓勵學生大膽想象表現(xiàn)自己的構思，獨立思考問題，表達出自己的意思。學生之間互相交流的目的就是在于啟發(fā)創(chuàng)作靈感，教師再加以引導學生，使學生能夠更好地發(fā)揮自己的想象，描繪出更美好的畫面。

激發(fā)興趣是完善課堂教學的有效方法，在課堂上注重學生的動手和動腦能力，改變傳統(tǒng)的模仿教學，使用現(xiàn)代化的、具有時代氣息的教學方法，讓學生在實踐和思考過程中感受美、欣賞美，在課堂上讓學生開展剪紙和折紙，動手做一些貼畫之類的活動，提高學生想象力和動手能力。

三、啟發(fā)學生想象，滲透美術課堂

初中生的想象力非常豐富，他們心中的世界是無限絢麗多彩的，所以教師要利用學生的這個優(yōu)點挖掘?qū)W生潛在能力。美術課堂上欣賞是最重要的，美的欣賞讓學生能夠產(chǎn)生無限遐想，美的欣賞讓學生能夠進入一個美輪美奐的世界，把學生帶進一個美的意境中，使審美和豐富的想象力結合在一起。例如在講解美術課七年級下冊《校園的春天》一課時，教師可以通過多媒體方式向?qū)W生播放關于春天信息的畫面，結合校園里春天都有什么樣的景色，通過學生自主探索，共同設計以陶冶情操，提高審美能力。教師可以讓學生邊欣賞邊提問，讓學生走進校園里尋找春天校園都有什么變化？“柳樹發(fā)芽了，小草綠了”，學生一下子就活躍了起來，老師在此基礎上提出：絢麗多彩的春天給我們帶來了什么？通過多種畫面讓學生聯(lián)想自己眼中的春天是什么樣的？通過自己的構思和想象把它描繪出來。讓學生在愉悅中進行藝術的創(chuàng)造，盡情地創(chuàng)作自己眼中的藝術。

初中美術課需要學生不斷創(chuàng)造和想象，大膽發(fā)揮自己的思維能力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和想象力。這個過程也不是一朝一夕之事，需要教師和學生共同努力。初中美術課堂如同一棵小樹苗，它需要的不僅是肥沃的土地，還需要不斷的汗水和科學的方法，經(jīng)過一系列的澆水、施肥、耕耘、萌芽才能長出一棵參天大樹。因此教學設計對美術教學起著非常重要的作用，通過美術課程與其他課程資源的結合，使學生更好地發(fā)揮自己的才能。

參考文獻：

教學設計美術范文第4篇

活動目標：

1、知識技能目標：教幼兒學習掌握寶塔典型的外形特征，啟發(fā)幼兒設計出自己最喜歡的寶塔，要求幼兒合理布局畫面，大膽添畫，協(xié)調(diào)用色。

2、能力目標：培養(yǎng)幼兒良好的繪畫作業(yè)習慣和連貫的語言表達能力。

3、情感目標：激發(fā)幼兒對家鄉(xiāng)的熱愛之情。

活動重難點分析：

寶塔的左右必須對稱

活動準備：

1、讓幼兒課前收集許多寶塔的圖書和圖片等直觀教具；

2、范畫一幅

活動過程：

一、開始部分

師生談話引入活動：小朋友，你們?nèi)ミ^花果山嗎？花果山上有兩座漂亮的塔子，你知道是什么嗎？（登云樓和白塔）你們?nèi)⒂^過嗎？它們可是我們射洪的兩座標志性建筑哦！

二、基礎部分

(一) 組織幼兒欣賞并觀察收集的各種寶塔的外形特征，老師提問引導。

問：從外形上看，這些寶塔有什么相同的地方？哪里又不同呢？

相同之處：都比較高，塔頂是三角形，每一層都有屋檐，屋檐尖尖的。

不同之處：有的寶塔是長方形的，有的寶塔是三角形的，屋檐有的是梯形，有的往上翹……

（二）出示范畫——花果山的白塔和登云樓

1、幼兒在回憶和觀察范畫的基礎上說出圖片中寶塔的不同，簡要了解各自功能的不同。（登云樓可以登高遠望，白塔只做裝飾、欣賞用）

2、老師提問：

①還在什么地方見過不同的寶塔？

②你認為我們的寶塔應該從什么地方著手畫？

（三）師示范講解寶塔的基本畫法

1、直塔的畫法：

先確定好塔頂?shù)奈恢茫嫵鲎钌厦嬉粚拥捻敽退ι?，塔的頂角左右必須對稱，塔的左右兩條直線要筆直或者稍向外傾斜，長短和傾斜的弧度左右要一樣，然后依次向下，逐層畫出門窗和翹角上的裝飾物。給幼兒強調(diào)墻壁的豎線一定要垂直，或向外傾斜，不然塔子看起來就像要倒了一樣。

2、圓塔的畫法：

最高層依次向下畫，墻身是弧線，每一層之間的銜接面較窄。

（四）討論：除了這兩種寶塔，我們還可以設計出怎樣不同形狀、不同用途的寶塔？如：水果形狀的寶塔、交通工具形狀的寶塔等

（五）幼兒作業(yè)，教師巡回指導。

作業(yè)要求：先想想你想畫什么形狀、什么用途的寶塔，想好后先構好圖，注意左右對稱，再選適當?shù)念伾慨?，最后添畫，讓畫面豐富，色彩鮮艷、整潔。

三、結束部分：

（一）展評幼兒作品，請個別幼兒講述作品內(nèi)容。

（二）結合畫面內(nèi)容，對幼兒進行愛家鄉(xiāng)的教育。

教學設計美術范文第5篇

一、激發(fā)興趣，培養(yǎng)學生的“美”感。

興趣，是做好每一件事的前提。為了提高學生的興趣，我通過讓學生欣賞一些中外兒童題材的優(yōu)秀美術作品，讓學生聯(lián)系生活感受大自然的美好，從而激發(fā)他門的表現(xiàn)欲望。

二、培養(yǎng)正確的繪畫姿勢，認識構圖美。

作畫，必須有良好的姿勢（包括坐姿、站姿和握筆的姿勢）。在教學中，我時刻提醒、糾正學生的姿勢。

一幅畫從整體看上去美不美，構圖的處理是關鍵。如：一個物體擺放在畫面中，畫得太大就顯得擁擠；畫的太小就顯得小氣；畫得偏上或偏下、偏左或偏右都會使畫面不美觀。如何恰當?shù)奶幚砗梦矬w在畫紙中的關系呢？構圖很重要。我用直觀的正誤圖例讓學生進行對比，讓學生理解什么是構圖飽滿。

三、培養(yǎng)學生對色彩的感知。運用。

五彩繽紛的世界吸引著我們用手中的畫筆去描繪。我根據(jù)兒童對新鮮事物的濃厚興趣，和當?shù)氐膶嶋H條件，提倡學生使用鉛筆、彩色鉛筆、水彩色筆或蠟筆，運用形與色的知識，進行臨摹、寫生、記憶畫、想象畫的練習。

通過這些繪畫活動，使學生懂得了本學期的美術基礎知識，掌握造型技能，也增強了學生的審美情趣、愛國情感和良好的品德、意志，發(fā)展了他們的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。真正讓學生在全面發(fā)展的基礎上發(fā)展自己的個性特長。

經(jīng)過一個學期的教與學總得來說取得了以下的成效：

1.教學過程中，能不斷注重學科間的聯(lián)系，教學過程中貫穿德育教育。2.學生對美術活動興趣濃厚，表現(xiàn)大膽積極。3..在教學過程中能與學生建立平等、寬容、和諧的師生關系。學生有較強的自主學習能力與一定的創(chuàng)造能力。4.教學過程中，調(diào)整和改進教學方法，培養(yǎng)學生敏銳的感受能力和大膽的創(chuàng)造能力。

存在問題：

1、教材內(nèi)容增多，部分內(nèi)容一課時難以完成教學任務或達到較好的教學效果。

2、部分教學內(nèi)容較為分散和繁瑣。

3、學習內(nèi)容的多樣性給學習材料準備上帶來了一定的困難。

4、部分學生作業(yè)遲交和拖拉現(xiàn)象比較嚴重。

改進措施：

1、加強教育，改進評價方法增強部分學生對美術活動的興趣與責任感。