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高師論文范文第1篇

[論文關(guān)鍵詞]高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標教師教育教學過程

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。

2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員?！?000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。

從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征。”這在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

一般認為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡(luò)世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設(shè)計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學為基礎(chǔ)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設(shè)計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強大的拉動。為適應(yīng)這一需求，許多高師類院校都開設(shè)了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。比較典型的有；動漫設(shè)計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設(shè)計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設(shè)計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。

高師論文范文第2篇

關(guān)鍵詞：曲式教學重復變奏對比感性理性

曲式教學在高師音樂專業(yè)與專門音樂院校中由于培養(yǎng)對象的不同，其教材和教學方法也應(yīng)該有所區(qū)別。筆者曾以黎英海《中國民歌鋼琴小品50首》（以下簡稱《小品》）作為高師曲式輔助教材，通過教學實驗取得了不少效果。

曲式分析是從感性到理性活動的復雜過程，是視覺與聽覺（內(nèi)心聽覺）對樂譜直觀反映的感性到內(nèi)心的分析過程，即是通過感性的感覺、知覺與表象對作品的認識后，到理性的概念、判斷與推理的認知過程。這些過程并不是孤立片面的過程，它們之間是綜合的、有機的、有序的、相互依賴的關(guān)系。

重復、變化與對比是音樂作品結(jié)構(gòu)的基本要素；而感覺、知覺與表象則是感性認識的初級階段，這兩者同樣是初級形式。以客體和主體而論，用感性這個主體去觀察基本要素這個客體，以主觀的初級形式對客觀的初級形式，最容易收到事半功倍的良好效果。最后再經(jīng)過理性認識的高級階段，把初級階段獲得的素材，經(jīng)過大腦的思考、分析，加以去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及里地梳理和改造，形成概念、判斷和推理，產(chǎn)生認識的飛躍就能反映出事物的全貌，把本質(zhì)和內(nèi)部有機地聯(lián)系起來，很快地在腦海中形成對曲式基本要素的正確觀念。

一、重復因素中感性認識與理性認識

重復（repeat）是作曲技法的第一要素，小到單音、樂匯、大到樂句、樂段等重復，它們有原樣、節(jié)奏、音型、變化以及調(diào)性等各式各樣的重復。作品的重復與分析曲式的心理活動過程，對感性表象同樣具有事物再現(xiàn)的意義，前者是客觀事物聲音的再現(xiàn)，后者是主觀意念中表象對對象的再現(xiàn)，即感知對象在頭腦中形象的重復再現(xiàn)。兩種不同的再現(xiàn)，對于音樂這樣不能用別的方法跟蹤的藝術(shù)，只有記憶才是最好的方法。

節(jié)奏是人類認識音樂的鑰匙，最容易識別，由它引起的重復最能引起大腦的追蹤和記憶。節(jié)奏重復有基本保留或完全保留，如《牧童山歌》的節(jié)奏重復：樂匯由一個前八后十六的音型加兩個八分音符節(jié)奏組成，經(jīng)四次重復構(gòu)成樂句。弱拍上的同音反復除了有節(jié)奏因素的意義外，還具有調(diào)式骨干音重復的意義。這種重復以其淺顯規(guī)整的節(jié)奏規(guī)律最容易被感覺識別，加上理性的認識很快就能找到作品的核心所在，完成對樂曲整體的認知過程。

旋律重復是在節(jié)奏重復基礎(chǔ)上產(chǎn)生的音高變化重復，可以是不加修飾的原樣重復，也可以是帶有裝飾的變化重復。小到主題樂思、旋律片斷，大到樂句、樂段的重復。如《游鐵道》的旋律重復：旋律由下往上再向下的弧線，形成旋律和節(jié)奏的重復，給視覺和聽覺造成的印象最深。前后兩個相同的樂思在力度上所作的對比變化，打破了單一枯燥的重復，造成了兩個樂思之間的呼應(yīng)情感，更符合心理上有問必答的邏輯特點。

低音重復有節(jié)奏、音型以及旋律等多種，如《小品》中的《花燈》，在低音伴奏中將和聲變成分解音型的重復。整個低音聲部始終在弱拍上保留了重復調(diào)式主音，和弦在一、三和五級之間進行變化，旋律聲部不斷發(fā)展，這種一板一眼的低音重復，猶如民族風味十足的鑼鼓節(jié)奏，它與悠揚飄逸的旋律一起共同呈現(xiàn)出了云南花燈的舞蹈音韻，最容易引起心理共鳴。

二、變奏因素中感性認識與理性認識

曲式的第二個要素變奏（variation），音樂變奏的母體是感性識別中第一印象以后變化物的基準，音樂展開中變體的不斷出現(xiàn)，已經(jīng)出現(xiàn)過的原型會源源不斷地再現(xiàn)在思維過程中，認知過程也會隨之作出相應(yīng)的調(diào)整，作出萬變不離其宗的判斷，找出變奏的原形和規(guī)律。

變奏有旋律、音型、織體、節(jié)奏、調(diào)性以及和聲等，可以單獨出現(xiàn)，甚至可在同時將幾種要素集合起來。盡管變奏千變?nèi)f化，但最簡單的變奏卻是略加變化的重復。如《小品》《搖籃曲》第二樂句中三個樂思的旋律變奏，a1、a為a的加花變奏，落音的重復出現(xiàn)，起到了強調(diào)調(diào)式主音（D徵）的作用。由于整個變奏僅是前一樂匯的加花變奏，后面樂匯完全相同，所以從感性的角度，馬上就能察覺出這是一段三個樂思變頭同尾的樂句。

又如《山歌》的樂句變奏，全曲以一個樂句為母體變奏成三個樂句（a+a1+a2）。原型樂句和第二樂句只是前面第一小節(jié)有少許裝飾變化，句尾落音在織體上作了音程移位。第三樂句變化較大帶有展開因素，樂句調(diào)整了結(jié)構(gòu)順序，句頭一開始就出現(xiàn)了以原型樂句第二小節(jié)變奏而來的兩個小節(jié)，接下來的變奏雖然是依序進行，但中間減少了一個小節(jié)，在結(jié)束音上卻延長了一個小節(jié)，加上內(nèi)聲部和弦的分解琶音，加強了音樂的收束感。這個樂句既沒有添加新的材料，又不拘泥于原始順序，加上低音聲部的變化，其差異比母體較大，但又未脫離原型。

三、對比因素中感性認識與理性認識

感性與理性在識別事物同異關(guān)系的思維過程中，根據(jù)一定的標準把彼此有某種聯(lián)系的事物加以對照，確定其相同與相異之點，這就是比較的方法，曲式中這種方法叫對比（contrasts）。

曲式的對比手法，可以在短小的動機、樂思、樂句甚至在較大的樂段之中，更帶有展開的意義。常見的對比如節(jié)奏、速度、力度、音色、旋律、織體以及調(diào)式等，由這些因素所構(gòu)成的對比，有如生活語言中的問答和哲學邏輯中的因果關(guān)系。如兩樂句的《舞曲》，上句在連綿起伏的旋律出來后，下句則一改前貌，半連音的下行旋律和八分音符的平行節(jié)奏，不僅形成了旋律的對比、連音與半連音的對比，還帶來了節(jié)奏、力度、伴奏織體等方面的對比，眾多的對比使得兩個樂句性格更加鮮明，呼應(yīng)關(guān)系更加強烈。

《小品》中運用對比的例子舉不勝舉，僅本文前面所舉的例子而言，就有《游鐵道》中兩個相同的樂思在力度上的對比，《花燈》中上下樂句的旋律對比，《山歌》中第三樂句和前面兩個樂句形成的伴奏上的織體對比。

結(jié)語

綜上所述，通過《小品》探討感性與理性對曲式分析的作用，強調(diào)主觀意識的能動性，強調(diào)心理分析的調(diào)控，讓學生學會在曲式分析中動腦筋、勤觀察、多思考，在感知、記憶、思維的基礎(chǔ)上認識曲式，走出死記硬背的胡同，掌握靈活多變的曲式結(jié)構(gòu)即是筆者的初衷。

黎先生《小品》的曲式結(jié)構(gòu)看似簡單，其內(nèi)容卻相當豐富，筆者僅從曲式基本要素的角度，從心理認識的角度作了上述探索。對于《小品》中許多與曲式結(jié)構(gòu)相關(guān)的內(nèi)容，諸如調(diào)性調(diào)式結(jié)構(gòu)、多樂句段式結(jié)構(gòu)以及中國民歌的鋼琴織體等更多方面的問題還未涉及，留在以后填補。

參考文獻：

[1]黎英海.中國民歌鋼琴小品50首.上海音樂出版社，1994.

[2]修金堂.音樂美學引論.黑龍江教育出版社，1996.

[3]李吉提.北京：中央音樂學院出版社，2004.

[4]吳祖強.曲式與作品分析.人民音樂出版社，1982.

高師論文范文第3篇

針對高師鋼琴彈奏教學，教師可以嘗試多種授課方式，以此解決學生學習方式單一的情況。具體而言，主要有以下三種方式：其一，個別課程。在鋼琴教學中，由于班級內(nèi)的學生較多，無法真正的一對一教學，所以教師應(yīng)在平時多觀察學生的情況，有針對性地開展個別教學，對學生進行一對一指導，幫助學生提高鋼琴彈奏能力。其二，小組授課。眾多的教育實踐表明，在鋼琴教學中開展小組討論可以讓學生相互幫助、相互借鑒，博采眾長，全面解決自身的彈奏缺陷。其三，正誤討論課程。在這種授課方式中，教師可將正誤的兩種方式展現(xiàn)出來，然后讓學生明確一些鋼琴教學的共性問題，使學生系統(tǒng)地掌握鋼琴的演奏、發(fā)音技巧，以及正確的彈奏姿勢和彈奏方法。結(jié)果表明，以上幾種授課方式新穎有效，輕松解決了學生單一、枯燥的學習方式，有效提升了學生的鋼琴彈奏能力，為接下來的學習提供支持。

二、注重因材施教

由于先天條件、性格等各方面差異，學生的學習能力同樣各不相同。如果教師不能正確認識之一特點，而一味地采用難度高的曲目進行教學，盲目追求教學進度，只會是鋼琴教學脫離開學生的實際水平，即使學生在短期內(nèi)進步很快，但這種拔苗助長的方式，不僅有悖于循序漸進的科學規(guī)律，忽視了學生的實際能力，還在一定程度上使得學生的基本功不扎實，進而為學生日后演奏技能的提高留下隱患。要想解決這一問題，更好地開展鋼琴教學，廣大教師必須采取一定的措施，深入了解每個學生的特點，并據(jù)此制定一些教學計劃，做到因材施教。只有這樣，才能真正提高學生對鋼琴的學習興趣，提升鋼琴教學的實效性。

三、密切鋼琴教學與音樂理論課程的聯(lián)系

眾所周知，音樂專業(yè)開設(shè)的課程本身就是相互聯(lián)系、相互促進的。對于鋼琴教學而言，同樣需要計入一定的音樂理論課程。比如，在音樂理論的教學過程中，適當加入鋼琴演奏，可以使樂理學習得到直接的音樂感受的支持；而在鋼琴教學中加入樂理、和聲、音樂作品分析等理論知識，可以大大提高學生學習鋼琴的效率。所以，在鋼琴教學中，廣大鋼琴教師絕不能固守陳規(guī)，要學會融會貫通，多開設(shè)一些與鋼琴有關(guān)其他課程。實踐表明，這中的綜合型教學方式，不僅加深了學生對鋼琴作品的認識，更在一定程度上調(diào)動了學生的學習積極性，教學效果十分理想。

四、讓學生學會聆聽

音樂是聲音的藝術(shù)。聽覺的訓練對于學生學習音樂起著非常重要的作用，鋼琴教學同樣離不開聆聽。所謂“聆聽”，并不是一般意義上很死板地去聽，而是精力高度集中地用心去聽，要能夠分辨自己彈琴的音色與音樂內(nèi)容的要求是否符合。在以往的鋼琴教學中，有些學生在練琴時雖然聽到了自己彈奏的聲音，但找不到毛病的根源，無法分辨聲音的好壞。針對這些情況，教師就要鼓勵學生多聽一些名家的演奏，之后讓學生談一談自己的感受，并大膽地與教師和同學交流，有意識地培養(yǎng)學生聆聽的習慣。如此一來，學生學會了“用耳朵練琴”，自然也就增強了學習的主動性和積極性，有利于練琴效果的提升。

五、科學、合理地安排練琴時間

一直以來，練琴都是學生學琴過程中的一個重要環(huán)節(jié)。但是，在實際的教學中，我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)這樣的問題：很多學生每天都在堅持練琴，而且練習時間并不短，卻沒有收獲；很多學生在練琴中存在許多誤區(qū)，沒有認識到練琴的關(guān)鍵所在，只注重量的積累，結(jié)果往往不盡如人意。其實，導致這些現(xiàn)象出現(xiàn)的原因主要是學生對練琴缺乏一定的認識，沒有合理、有效地安排練琴時間。這就要求廣大鋼琴教師必須根據(jù)每個學生一天中生理和心理的不同狀況，幫助他們確定最佳的練琴時段，讓學生在有限的時間內(nèi)實現(xiàn)鋼琴演奏技能的提升，這對于鋼琴教學而言，是有百利而無一害的。

六、為學生提供表演實踐的機會

其實，除了以上幾點之外，教師還應(yīng)多么為學生創(chuàng)造實踐鍛煉的機會，如經(jīng)常舉辦音樂晚會、鋼琴比賽鋼琴匯報演出等，或者讓學生到一些健康的娛樂場所進行現(xiàn)場的鋼琴表演，這樣不僅能夠增加學生的表演機會，還會豐富學生的舞臺經(jīng)驗，使學生在不斷的表演實踐中提升自己的鋼琴技能和舞臺表演能力，從而為日后的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

七、結(jié)語

高師論文范文第4篇

一、集體課教學

集體課教學作為聲樂小課（一對一）的補充形式，也叫做聲樂理論大課。它包括以下諸方面的理論及其實際運用：發(fā)聲器官的生理構(gòu)造和歌唱發(fā)聲時的機能狀態(tài)，歌唱中的喉嚨打開，喉頭的正確位置，歌唱的正確姿勢，歌唱的合理呼吸，呼吸法的重要性和必要性以及如何掌握運用歌唱中的共鳴腔，歌唱中的咬字、吐字、聲區(qū)的劃分及其不同的特征，從而使學生了解自己的發(fā)聲器官，對歌唱發(fā)聲過程有一個系統(tǒng)全面的認識。

加強聲樂教學法課也是高師聲樂教學的重要環(huán)節(jié)。聲樂教法課主要包括以下內(nèi)容：變聲期嗓音訓練方法，不同類型的嗓音特點和曲目的選擇，常見的錯誤發(fā)聲法的辨別和糾正，歌唱心理狀態(tài)在教學和演唱中的重要作用等等。通過教授聲樂理論課，既擴展了學生的視野，又豐富了小課內(nèi)容；既充實了學生的理論，又提高了學生分析各種聲音特點和解決各種發(fā)音毛病的能力；既明確了高師聲樂的教學目的，又能準確為自己定位，使學生樹立歌唱的正確觀念，明確聲樂教學中應(yīng)注意的問題，為日后成為音樂教師奠定堅實的基礎(chǔ)。

二、集體課與一對一課相結(jié)合

聲樂藝術(shù)要借助發(fā)聲的技術(shù)、技巧來發(fā)展自己的藝術(shù)表現(xiàn)能力。集體課與一對一課相結(jié)合是把聲樂理論知識與聲樂技能練習相結(jié)合的一種課型，是聲樂教學的一種補充形式。

1、集體發(fā)聲練習學生集體發(fā)聲訓練是聲樂大課的一部分內(nèi)容，適合一年級的學生。學生的聲樂程度較淺，練習音域不寬、在六度之間、速度不要太快的發(fā)聲練習曲，對每個發(fā)聲練習曲，講解它的目的、要領(lǐng)，并講解課后自己練習的方法。小課教學穿插在聲樂大課教學中，可以隨時對學生進行個別練唱，因人施教，對出現(xiàn)的問題進行理論分析，使所有學生都能聽懂，減少類似錯誤的出現(xiàn)。相對于基礎(chǔ)和技巧較好的學生，可以讓他們做范唱，通過師生點評，師生互動，提高了學生分析聲音正誤的聽覺能力。

2、氣息的練習“氣乃音之本，氣動則聲發(fā)”，呼吸是發(fā)聲的動力。歌唱聲音的亮度、力度、清晰度，以及音色的甜潤、優(yōu)美持久等，主要取決于氣息的控制和呼吸的方式。在教授學生做呼吸練習時，應(yīng)該讓學生了解以下幾點：（1）氣息應(yīng)吸在胸腔下部，不可過淺或過深。（2）吸氣要柔和、平穩(wěn)，全胸部自然地擴張，不能用強制的力量，否則呼吸器官各部分會產(chǎn)生僵硬、逼緊的感覺。（3）吸氣需口鼻同時吸，快而深，無雜音。呼氣則緩慢、節(jié)制、均勻。（4）氣息吸入后必須善于保持，不要一下子讓氣息泄掉，也就是說不要一下子讓橫膈膜與胸腔吸氣肌肉放松，要保持胸腔的擴張狀態(tài)。（5）控制呼吸的力量要適中，不能將氣用力壓住。錯誤地把保持氣息當成緊壓，用力擠壓下肋和橫膈膜，結(jié)果會產(chǎn)生沉重、逼緊的聲音。（6）呼氣時，上胸部要放松，保持自然的突起狀態(tài)（不能僵硬），要用下胸肌和腹肌、橫膈膜來操縱。

了解了呼吸（胸腹式呼吸）的注意事項后，可以隨時個別輔導，幫助學生體驗腰、腹、橫膈膜的正確感覺。歌唱的呼吸方法大多采用胸腹式聯(lián)合呼吸的方法，呼吸訓練可采用單純的呼吸訓練和發(fā)聲時的呼吸訓練相結(jié)合的辦法。單純不發(fā)聲的呼吸訓練可以讓學生做“急吸緩呼”練習，即急速吸氣，略停頓后，緩緩呼氣。這種呼吸法是歌唱時最常用的，可以在聲樂大課上集體練習。發(fā)聲時的呼吸練習可以讓學生訓練起來不至于太枯燥乏味。選擇一條五度音以內(nèi)的、連貫流暢的慢速練習來作為檢驗氣息的發(fā)聲練習，最好是下行音節(jié)的練習或是一個長音的練習，母音不要太多，以兩個音交替唱或單獨唱一個母音為主，在起音時結(jié)合氣息的支持，聲音均勻、流暢、自然有彈性。在上一條練習的基礎(chǔ)上，再做長音時的漸強漸弱的變化練習，增強控制氣息時的強弱力度的能力。這樣，使學生能較快掌握正確的呼吸方法，少走彎路。三、小組課教學

由于高師培養(yǎng)目標是中等師范學校和普通初、中等學校的音樂教師及社會企事業(yè)單位的音樂骨干力量，而高師學生的特點是起點低，水平參差不齊。因此，通過小課教學可以解決學生在歌唱中的共性問題。它是聲樂教學的一種補充形式，可在聲樂教學中穿行。

小組課教學通常是在一定時間內(nèi)對兩個至十個學生小組教學。可按嗓音條件、演唱程度分組，每組所選練習曲要有共性，從簡到繁，由易到難，循序漸進。學生可集體發(fā)聲訓練，也可逐個發(fā)聲訓練。選唱的曲目大多要篇幅較小、音區(qū)適中、音程跳動不大、曲式結(jié)構(gòu)簡單些的作品，如舒伯特的《搖籃曲》，卡爾達拉的《雖然你冷酷無情》等藝術(shù)歌曲，學生容易掌握，有利于聲音的連貫性、聲區(qū)的統(tǒng)一及氣息的支持等方面的訓練，有利于聲音技巧的掌握。這樣，學生可以通過逐個發(fā)聲，增強自己對各種聲樂的認識。通過相互的語言交流去體會歌唱中咬字的語感，通過演唱作品，了解對作品各不相同的理解和感受，使學生在聲樂學習中相互取長補短，對聲樂教學有著一定的促進作用。

小課教學要依據(jù)因材施教、揚長避短的原則。要“精講多練，講中唱，唱中講”，及時提出訓練中帶有普遍性的問題并分析、解決。這樣，使不同條件和水平的學生都有一個基本的歌唱能力和歌唱技巧。此外，注重培養(yǎng)學生間的互相交流、互相幫助、切磋技藝、友好協(xié)作、共同進步的思想品德。

四、藝術(shù)實踐課

這是一種取長補短、相互學習的好途徑。當學生基本掌握了演唱理論和方法，有一定的聽辨能力后，加強藝術(shù)實踐活動會更有利于鞏固和運用理論課中學到的知識，發(fā)揮在技能課中學到的技能。

可以采取月匯報或周匯報的形式，讓每個學生都獨自上臺演唱，并相互探討長處或不足，再請多位聲樂教師加以點評、分析，使學生了解自己在唱法上存在問題的同時，又識別他人演唱中的優(yōu)點與不足，從而加深對發(fā)聲的正確與否的理解，引起重視。

演唱觀摩教學還可以使學生們了解到除自己在演唱聲部之外的中外聲樂作品，在風格的掌握、藝術(shù)處理、演唱經(jīng)驗的積累、舞臺表現(xiàn)、識別聲音優(yōu)劣等方面起到很好的作用。聲樂是一門表演藝術(shù)，離不開舞臺表現(xiàn)，我們可以通過舞臺演唱來體現(xiàn)課堂教學效果，檢驗教學方法，學生只有自己通過大膽自如的演唱，才能自信地進行范唱教學模擬。

此外，還可以通過排練合唱，進行集體發(fā)聲練唱，對合唱作品的內(nèi)容理解和聲樂分析、創(chuàng)作方法、作品處理、藝術(shù)表現(xiàn)等方面進行統(tǒng)一訓練，從而培養(yǎng)了學生對集體歌唱意識和在集體中把握自我歌唱的能力，同時提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)感受能力。

另外，藝術(shù)實踐還可以利用節(jié)假日組織學生參加教學實習和藝術(shù)演出活動，通過邊學習、邊實踐，不斷提高學生演唱、教學、組織、編導的綜合能力。因此，高師院校成立的藝術(shù)團、周末俱樂部等都是音樂專業(yè)學生藝術(shù)實踐的最好課堂。

五、多媒體教學

21世紀高師音樂教育培養(yǎng)的是綜合性的復合型人才，這就要求高師的聲樂課不只是單一的教唱教學，還要增強學生對音樂作品賞析能力的培養(yǎng)。因此，開展多媒體教學是改革創(chuàng)新的重要手段。

1、錄音法學生用錄音機把上課內(nèi)容完整地錄下來，通過聽錄音來識別自己聲音的正誤，了解自身演唱的優(yōu)缺點，揚長避短，循序漸進，提高了演唱技巧和聽覺能力，培養(yǎng)了自信心。

2、錄像法這是一種聲像并進的教學模式。學生在考試時進行錄像后，教師加以點評、分析，它除了具備錄音法的特點外，還可以使學生了解自己的表情和表現(xiàn)，從而進一步提高了聲樂演唱的能力，使學生的表現(xiàn)力趨于完美化。

高師論文范文第5篇

1.高師美術(shù)教育專業(yè)的課程內(nèi)容及課程設(shè)置有待調(diào)整

（1）美術(shù)教育專業(yè)的教育類課程內(nèi)容相對陳舊

如心理學、教育學等課程都是由公共課教師任教，他們比較注重知識講授，缺少聯(lián)系實際，致使學生在日后接觸到教學中出現(xiàn)的實際情況，無法運用所學知識進行解決。尹少淳教授在他的《美術(shù)及其教育》一書中指出：美術(shù)教師教育應(yīng)準確把握中小學普通美術(shù)教育的角色定位，以美術(shù)學科知識帶動以教育為取向的美術(shù)教育。

（2）由于美術(shù)教育專業(yè)的學生

在校期間主要學習的專業(yè)課程主要是素描、油畫、國畫等，而對于如電腦美術(shù)、影像藝術(shù)、版畫、民間美術(shù)等課程了解甚少，所以在實習過程中很難適應(yīng)中小學美術(shù)課程對素質(zhì)教育及廣度的要求。

2.高師美術(shù)專業(yè)實習生自身存在的問題

（1）有些實習生對于教育實習認識不明確

很多實習生對于育實習的重要性認識不足，不能認識到育實習是對自己一次難得的閱歷，是一次難得的鍛煉機會。教育實習這門課程對自己今后的學習和工作都會有很大的影響，反而是把它當成一門普通性的課程，甚至是一種負擔來對待。因此他們對待教育實習課程將就應(yīng)付，自律性不強，能否有收獲也就無所謂了。

（2）有些實習生的教學技能有所欠缺

美術(shù)教師對于基本功的訓練也是非常重要的，如毛筆字、粉筆字、鋼筆字、普通話，部分實習生做得既不標準也不規(guī)范，盡管現(xiàn)在很多中小學配備了先進的多媒體教學設(shè)施，但是這些教學基本功對于一名合格教師而言依然必備的，必須掌握的，教師對于學生的示范性及導向性是不會因技術(shù)的進步而衰退的。

二、改革高師美術(shù)教育專業(yè)教育實習策略的措施

1.構(gòu)建高師美術(shù)教育專業(yè)特色的教學體系

（1）更新教學理念

強化培養(yǎng)目標高校美術(shù)教育專業(yè)學生的水平和素質(zhì)將直接影響到中小學美術(shù)教師的水平和素質(zhì)。能否建設(shè)高素質(zhì)的中小學美術(shù)教師隊伍，關(guān)鍵在于是否能辦好高校美術(shù)教育專業(yè)，因此高校美術(shù)教育專業(yè)就要結(jié)合中小學美術(shù)教育的需求及自身的專業(yè)特色與培養(yǎng)目標進行改革，強化培養(yǎng)目標、更新教學理念、調(diào)整教學計劃與培養(yǎng)方案。美術(shù)教育專業(yè)畢業(yè)生的素養(yǎng)與能力除了具備“三基”能力（美術(shù)教育基本知識、基礎(chǔ)理論和基本技能）外，還得具備美術(shù)教研能力與美術(shù)教學管理能力等，并且要加強管理強化這些培養(yǎng)目標。

（2）構(gòu)建具有職業(yè)特色的現(xiàn)代化教學模式

隨著教師職業(yè)發(fā)展專門化與學科發(fā)展的綜合化的趨勢，高校美術(shù)教育專業(yè)的課程教學要注意吸收其他學科教學的精華進行學習外，還要注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識以及現(xiàn)代課程觀和教師觀，同時還要鼓勵教師開發(fā)具有發(fā)展前景的新課程、現(xiàn)代化的教學方式與基礎(chǔ)美術(shù)課程標準來構(gòu)建現(xiàn)代化教學模式。

2.加強微格教學的效用和教師職業(yè)技能訓練

（1）微格教學可以使每個學生不斷地轉(zhuǎn)換角色

從學習者到執(zhí)教者，再轉(zhuǎn)為評議者，反復從理論到實踐，再從實踐到理論，可以有效提高教學訓練的效率。美術(shù)教育專業(yè)如何加強微格教學的效用，筆者認為，首先，是深入研究現(xiàn)代教育技術(shù)和美術(shù)教育理論；其次，為實習學生提供學習參照，掌握美術(shù)課堂教學的技能，對教學進行設(shè)計；最后，完善教學評價、鼓勵風格教學。在美術(shù)教學過程中使用微格教學，能使美術(shù)教育的專業(yè)性更強，高校除了安排實習學生在教育實習前可以使用微格教室外，應(yīng)該經(jīng)常地向?qū)W生開放，使學生平時也能得到練習，使微格教室發(fā)揮應(yīng)有的教學效用。

（2）教師職業(yè)技能是教師的基本能力

作為美術(shù)教師，具有寫作能力與語言表達能力和良好的思維邏輯是非常重要的。捷克教育家夸美紐斯曾說：“教師的嘴就是一個源泉，從那里可以產(chǎn)生知識的溪流”.充分體現(xiàn)出教師基本能力的培養(yǎng)的重要性。當今社會已經(jīng)是信息高度發(fā)達的時代，現(xiàn)代技術(shù)在教學領(lǐng)域也被廣泛運用，如從電子課件取代傳統(tǒng)黑板，再到以三維動畫為主體的課件的開發(fā)，也將成為高素質(zhì)美術(shù)教師教學必備能力之一。

3.調(diào)整教育實習時間加強師德教育

（1）各高?？梢愿鶕?jù)自身條件

更改教學計劃，使教育實習課程安排更人性化，不至于讓實習生疲于應(yīng)付，也可以加大教育實習力度，使師范專業(yè)學生得到更好的鍛煉。高校、實習單位、實習生，三方都應(yīng)樹立正確的教育實習理念，一切為了學生，一切為了祖國未來的師資儲備，共同努力把教育實習課程認真完成。

（2）加強師德教育

認真學習教師的職業(yè)道德規(guī)范，可以讓師范專業(yè)學生樹立堅定的職業(yè)信念，樹立職業(yè)理想，這也是對師范專業(yè)學生提出的更高層次的師德要求，要鼓勵師范專業(yè)學生樹立成為優(yōu)秀美術(shù)教師、美術(shù)教育家的理想，努力研究美術(shù)教學規(guī)律及創(chuàng)新教學精神等，也可以很好地幫助師范專業(yè)學生確立正確的教育實習價值觀。

三、總結(jié)